På skärm, DCs Stargirl 's Mikey (Trae Romano) brukar vara lite av en fjant. Han gör chokladvulkaner, han tjatar på sin egen far (Luke Wilson) som om de är omatchade rumskamrater i en sitcom... Men innerst inne är allt Courtney Whitmores (Brec Bassinger) styvbror vill att bli omtyckt och accepterad. Och i veckans avsnitt, Summer School: Chapter Three, fick han äntligen sin chans tack vare Jim Gaffigans magiska ande, Thunderbolt.
Det var så kul att göra det med att veta att Jims röst skulle vara [åsknuten], sa Romano till RFCB. Jag höll mig till en högre standard.
I timmen låser Mikey upp kraften i Thunderbolts rosa pennfängelse och inser snabbt att imponen är mindre av en makt och mer av ett ansvar. I slutändan, även om Mikey vill ta steget och bli en del av Justice Society of America (JSA) tycker han att Thunderbolt är för mycket för honom. Och som ett resultat önskar han av misstag pennan bort, där den hamnar hos Mikeys pappersvägskompis, Jakeem (Alkoya Brunson). Mer om det senare, men under tiden har Mikey en lång resa mot att ta reda på vilken typ av hjälte han egentligen är; och svaret är inte en allsmäktig ande.
För att ta reda på mer om avsnittet pratade vi med Romano – som förresten inte är lik sin karaktär på skärmen – om att arbeta med regissören Lea Thompson, med en CGI-and, och vad som kommer på vägen över resten av säsong 2.
RFCB: Jag ska erkänna, jag har varit lite orolig för Mikey den här säsongen. Han har knappt ätit något godis alls. Mår han bra?
live stream laddare spel
Ta med Romano: [Skrattar] Nej, faktiskt, Mike mår inte bra. Jag tror att han behöver en terapisession. Ärligt talat, han bara hänger där.
Mikeys stora sak den här säsongen verkar vara att han är på utsidan, han försöker passa in, han försöker ta reda på vad hans plats är. Hur var det att spela det specifika läget för karaktären?
Det var fantastiskt. Jag berättar för [showrunner] Geoff [Johns] detta hela tiden, men varje gång jag får ett nytt avsnitt utvecklas hans karaktär ständigt. Som att en sak som kan vara viktig för honom, ett avsnitt, bara antingen betyder ingenting för honom nästa, eller så inser han att han vill ha något annat. En ständigt föränderlig karaktär är riktigt kul, eftersom han gick från den här irriterande styvbrodern i säsong ett, och han börjar sakta gå ur det till att bli lite mer inåtvänd och djupare.
Vi kan se i avsnitt 3, vi får äntligen ut honom ur huset, vi får äntligen se vad hans sociala ställning är... Mikes karaktär är som att dra tillbaka lagren av en lök, du får verkligen veta mer om honom hela tiden. Vad Mike vill är att vara i JSA och att bli accepterad. Det är verkligen deprimerande. Men du vet, när vi fortsätter, i avsnitt 3, när du äntligen får möjligheten att bli en superhjälte, och han äntligen får den kraften, då skruvar han ihop och han inser att han kanske inte är kapabel.
Så det är en riktig intern konflikt för Mike den här säsongen. Det är inte mycket som går emot honom utom Pat, antar jag. Men det är verkligen en intern kostnad som han diskuterar med sig själv. Är jag värd detta? Eller är jag inte det? Och det sliter verkligen isär honom, ärligt talat.
granskningen av självmordsgruppen
Yolanda kämpar definitivt över att ha dödat Brainwave. Men Mikey, så vitt vi har sett, verkar mestadels okej, efter att ha kört över Icicle och förvandlat honom till isbitar. Ångrar han att han dödade honom överhuvudtaget?
Han ångrar definitivt att han dödade honom. Men vi får också se den scenen med Mike och Yolanda, när de är på verandan. Och jag tror att det verkligen är det mest som Mike någonsin har sagt om att känna sig skyldig. När han säger att det var en olycka, menade jag inte det, det är hans sätt att säga det, jag känner mig som en skit. Och jag kan inte tro att jag dödade någon, för Yolanda för det är verkligen den enda personen han kan öppna sig för. För han vet att hon också sysslar med något själv.
Mike, det kommer att ta lite tid för honom att verkligen förlika sig med det. Det finns avsnitt senare, avsnitt 9, regisserat av Andi [Armaganian]. Och det täcker allt detta. Det är ett avsnitt med Hunter Sansone.
Men jag tror inte att Mike någonsin uttryckligen kommer att erkänna att han inte ville döda Icicle eftersom han känner att det är det enda bra han någonsin har gjort. Och han är rädd att erkänna att det är en olycka, så det är verkligen lite bitterljuvt för honom eftersom jag är säker på att han känner sig viktig och uppskattad för det lilla. Men till och med det vet han inte om han är kapabel att hantera en superhjälteposition i sitt liv.
Foto: Bob Mahoney
Uppenbarligen finns inte Thunderbolt där på inspelningsplatsen, så hur var det egentligen att filma med ande?
Jag var lite orolig att gå in på det, för precis när jag fick avsnitt 3 slog [regissören] Lea Thompson mig och hon var som, vet du vad, låt oss läsa över det här manuset så mycket du vill för att göra det så bekvämt som det kan vara för dig eftersom det här är Mikes avsnitt. Det här är avsnittet som skapar Mike för resten av serien, och vi ville bara göra det perfekt. Så jag samarbetade med Lea från början. Det var väldigt bekvämt för mig.
Dagen när vi gjorde de där scenerna med anden, fanns det en rekvisita, en liten pinne med en tennisboll på, jag använde honom som min ögonlinje. Och vi gjorde det för en liten stund, och Lea som den hyperaktiva, fantastiska, mycket fysiska regissören hon är, spelade hon ut alla rörelser åt mig. Det var fantastiskt, för jag kunde verkligen få visualisera det. Hon tyckte att när anden är här, gör du det här. Det var koreograferat, men det var inte nödvändigtvis riktigt koreograferat, jag hade fortfarande lite utrymme att leka med.
Efter de första tagningarna av att ha tennisbollen på pinnen tänkte jag, jag tror att jag lärde mig den utantill, och vi slog absolut igenom den scenen. Jag förvånade mig faktiskt över hur mycket jag kom ihåg, för det var, ni vet, flytta hit, Genie går hit till rätt nivå. Varje gång jag skulle göra det tänkte jag, jag kan inte fatta att jag kom igenom det. Det finns mycket att komma ihåg och jag pratar bara med denna imaginära varelse, samtidigt som jag dansar runt... det är bara en riktigt konstig känsla. Och jag vet att många andra gillar Anjelika [Washington], som spelar det. De måste ta itu med det, eftersom, och hon talar med [Dr. Mid-Nite] glasögon, och hon måste alltid titta på saker som inte finns där. Jag är inte den första att göra det, men det var definitivt mycket mer fysiskt än 90 % av de andra sakerna. Men vi tog oss igenom det, ärligt talat, kunde inte ha gått igenom utan Lea.
genre för amerikansk skräckhistorie
Jag föreställer mig att detta kom senare, men har du hört eller fick du höra Jim Gaffigan, hans syn på karaktären, och hur potentiellt kommer det att informera om hur du kommer att närma dig interagera med Thunderbolt framöver?
Jag har alltid älskat Jim Gaffigan. Min far, sedan jag var väldigt liten, fick mig alltid att titta på varje Söndag morgon med honom på. Och du vet, han har alltid sina bitar på sig Söndag morgon . Jag har också sett alla hans komedispecialer, som på Netflix och sånt. Så jag kunde perfekt föreställa mig hur det skulle låta, och jag försökte matcha den energin. Men faktiskt, en av biverkningarna för ett par veckor sedan, hörde jag Jims röst, och jag tänkte, det är bara så fantastiskt, det passar så perfekt.
Men ja, det var så kul att göra det att veta att Jims röst skulle vara [åskbollen], jag höll mig till en högre standard eftersom jag inte är den mest energiska personen på planeten, och det tar ett tag för mig att verkligen vara energisk. Det var några trötta dagar eftersom jag, som jag sa, bara försökte matcha Jims energi för Thunderbolt förutom att göra all den här koreografin, men till slut blev det ganska bra.
Foto: The CW
Kampscenen med The Shade som händer senare, hur var det att filma just den scenen? Och vad tillför Jonathan Cake till dynamiken i en rollbesättning?
Jonathan Cake är en av de mest begåvade skådespelarna som jag någonsin har haft nöjet att arbeta med. När han hade den där fullständiga monologen innan jag kom in, minns jag att jag lyssnade så intensivt eftersom det var så fängslande det var. Jag glömde min signal, en eller två gånger lyssnade jag bara ord för ord vad han sa eftersom jag var så intresserad av det, för det var en så fängslande prestation. Och då skulle jag komma i ett slag sent.
Men Jonathan Cake tillför så mycket till det eftersom det finns denna överväldigande närvaro av senioritet som Luke [Wilson] också har, men det är helt annorlunda. Varje scen som Luke och Jonathan är med i är helt magisk. De är så roliga att titta på, två veteraner som vet exakt hur man spelar ut varandra och kommer i helt olika roller.
Luke lägger alltid till de där små sarkastiska bitarna, och sedan motverkar Jonathan dem alltid med sina snåriga kommentarer, det fungerar perfekt. Vi är så lyckligt lottade som har Jonathan, och det var roligt att jobba med dem för som jag sa, mitt tillägg till scenen där vi alla sitter och dricker te är så roligt för mig. Jag prutade verkligen bara in med ett anteckningsblock, och vi hade alla en fantastisk tid.
Geoff Johns berättade för mig att du har några fantastiska grejer på gång med Alkoya Brunson, som vi äntligen träffade kort detta avsnitt. Vad kan vi förvänta oss när Mikey och Jakeem träffas?
Det är ett riktigt roligt perspektiv som Geoff har lagt till. Jakeem blir verkligen introducerad för att se avsnitt 10 eller 11, eller något liknande. Och vi har förmodligen två eller tre hela avsnitt tillsammans. Jag delar alla mina scener med Jakeem under säsongen senare, bara med honom. Som Geoff beskriver det, vilket jag tyckte var hysteriskt, var han som i säsong 1, Mike bara gjorde alla förbannade hela säsongen, och nu kommer Jakeem in i spelet och hon fortsätter att göra Mike förbannad. Så det är verkligen som att Mike tog rollen som Pat och Jakeem är Mike. Det är riktigt roligt, för du får se många av Pats manér och saker som Pat säger och kanaliserar genom Mike. Det är nästan som det här konstiga sättet för Mike att förstå vad Pat gick igenom. När Mike säger att Jakeem rör inte detta, gör inte det här. Som, se, du har mycket ansvar, du måste göra det här. Han går igenom hur han använder Thunderbolt och hur mycket ansvar han har i JSA. Och det påminner också om vad Pat alltid brukade berätta för Mike.
Och ja, Alkoya och jag hade en fantastisk tid på inspelningen, eftersom båda våra karaktärer är helt motsatta. Så det är verkligen fyllt i den lättsinne som Mike och Pat hade under den första säsongen. … Även om det mestadels är komiskt, finns det några riktigt bra dramatiska delar i vissa av deras scener, eftersom de båda är väldigt ensamma människor, är slutsatsen, och det är ungefär därför de blir så goda vänner.
Vi fick se Ethan Embry som Johnny Thunder i avsnittet. Kommer vi att se dig interagera med honom?
vilken kanal spelar Ohio State på ikväll
Inte direkt, tyvärr. Men du vet, han gör ett fantastiskt jobb och jag fick faktiskt se en av hans scener med Luke, vilket var fantastiskt. Kanske senare som i säsong 3 eller något liknande, men jag hade inga scener med honom.
Vi vet att Cindy Burman siktar på Mikey, och Meg Delacy sa att hon kommer att använda Mikey som en pivotpunkt för att nå Courtney . Vad kan du reta om det?
Meg och jag delar faktiskt ett hysteriskt avsnitt, avsnitt 2×06, där Megs karaktär verkligen gör Mike i en hörn. Han läser situationen helt fel, han tror att hon försöker rekrytera honom, men egentligen använder hon honom bara som bete. Hennes karaktär är så medfödd rolig. Och Mikes karaktär är så medfödd en komisk karaktär. Så dessa två karaktärer som verkar som om de inte borde interagera, det gör de, och det är bara hysteriskt eftersom insatserna är höga. Michael är verkligen orolig och sur och rädd och paranoid. Jag hade en fantastisk tid på avsnitt 206. Det är en rolig liten dynamik som förbises för förra säsongen, men nu äntligen använder de den. Så ja, vi hade det riktigt bra och det blev riktigt bra.
Den här intervjun har redigerats för klarhet och längd.
DCs Stargirl sänds på tisdagar kl. 20.00 på The CW.
Var man kan titta DC:s Stargirl