Inte riktigt lika mycket av ett land för gamla män: 2022 års syn och ljud bästa filmer genom tiderna

Jag tvivlar lite på att någon av filmkritikerna som satte Chantal Akermans Jeanne Dielman, Commerce Quay 23, 1080 Bryssel på sina röstsedlar för British Film Institute och Syn & Ljud Tidningens en gång om decenniet Greatest Films of All Time-undersökning hade några förväntningar på att filmen skulle hamna på förstaplatsen. Ändå höll det i sig .

För bakgrund, BFI och Syn & Ljud har drivit omröstningen sedan 1952, när De Sica är mycket rörande Cykeltjuvar tog toppositionen. Film var ett mycket yngre medium 1952 än det är idag, och De Sicas film hade en galvanisk effekt som gick utöver dess omedelbara känslomässiga inverkan - du vet, hela det världshistoriska efter andra världskriget. Googla det. Efter det var det Orson Welles protean Medborgare Kane ända fram till omröstningen 2012 – där jag röstade – när Hitchcocks sjukligt besatta fest av ljus och färg Vertigo tog topplatsen. jag älskar Vertigo , men titta inte på mig.

I vilket fall som helst så blev jag inte inbjuden att delta i år (och det klarar jag mig bra med – att komma med dessa listor är en syssla, och det är inga pengar inblandade). Och även om jag är lite förvånad över att en relativt händelselös tretimmars bild om en hemmafru som också är sexarbetare som tillbringar en dag fylld av slit och sköter ett spädbarn, skalar potatis och, oj, vänta, mördar en john, är mottagare av sådan förhöjd kritisk uppskattning är jag inte chockad.

Jag kan se varför man skulle rösta för det, som ett uttalande om inte annat. Akermans film från 1975 är onekligen en fantastisk film, men det är en film som uppnår sin storhet genom att medvetet undanhålla de konventionella komponenterna vi förknippar med bra film.

Låt mig lägga ut det åt er, människor.

Hösten 2019, på filmfestivalen i Venedig, såg jag en restaurering av Kenji Mizoguchis 1954 Sansho fogden (en konsekvent närvaro på listan, kommer in i år på #75). Den är vackert konstruerad. Och ännu vackrare fotat och skådespelat. Det är en fängslande berättelse om mänsklig grymhet, förlust och lidande. En av dessa filmer som gör dig till tårar samtidigt som den implicit berättar att du, med den tyska komikern Rainer Maria Rilkes ord, måste förändra ditt liv. När jag kom ut från teatern i ett slags upprymd misär, stötte jag på min kollega, L.A. Times filmkritiker Justin Chang, och vi var överens - det här MÅSTE vara den bästa filmen som någonsin gjorts.

Jeanne Dielman fungerar inte alls så, även om den på sitt sätt bär på lika mycket passionerad indignation som Mizoguchi-filmen gör. Vad gör det då? En annan kollega, Slate-kritikern Sam Adams, satte saker ömkligt på Twitter i eftermiddags: '[Va] vad är bra med JEANNE DIELMAN som toppar #SightAndSoundPoll är inte bara att det är den första filmen av en kvinna utan hur grundligt dess långa längd och rigorösa vardaglighet motverkar praktiskt taget alla strömningar i samtida film,' fortsätter 'JEANNE DIELMAN har ingen anpassningsbar IP, inga skitsammansättningar eller blinkande popkunnighet – allt det gör att du känner dig helt annorlunda om hur din kropp rör sig genom världen.”

vad är bra med JEANNE DIELMAN som toppar #SightAndSoundPoll är inte bara att det är den första filmen av en kvinna utan hur noggrant dess långa tid och rigorösa vardaglighet motverkar praktiskt taget alla strömningar i samtida film

— Sam Adams (@SamuelAAdams) 1 december 2022

Det är korrekt, FÖRUTOM, som Adams senare typ erkänner, för att det ska kunna göra det, måste tittaren mer än möta filmen halvvägs. Akermans vision förtrollar inte, den drar inte in dig eller 'förtrollar'. Hennes stil är ännu mer sparsam än Robert Bressons, vars oändliga itererade bilder av gående fötter och händer i vila skapar en slags hängiven rytm för betraktaren att falla in i. (Mr. Fun har två bilder på listan i år, En man rymde låg, Slumpmässig balthazar bland de 25 bästa.)

Så Jeanne Dielman säkert kan kallas mest krävande av de nummer ett som har hedrats i omröstningen. Jag delar min vän Farran Smith Nehmes nöjen – hon skrev till mig att hon tyckte det var roligt att ”alla dessa smarta ungdomar […] tillbringade år med att berätta för mig Medborgare Kane var inte, kunde inte, vara den bästa filmen genom tiderna eftersom den är 'tråkig' och 'ingenting händer.' På ett sätt, Jeanne Dielman berättar Medborgare Kane att hålla sin öl.

Regissören Chantal Akerman dog 2015, ett självmord. Hon led av depression och kunde vara taggig med sina beundrare; just nu på sociala medier cirkulerar någon ett utbyte med ett fan som hyllar Akerman som ett filmskapande inflytande, vilket Akerman svarar med att fråga var hennes procent är. Man undrar hur hon skulle svara på denna ära.

streaming packers spel live gratis

De levande regissörerna på den aktuella listan är Jordan Peele ( Gå ut , i de nedre stegen), Apichatpong Weerasethakul, Bong Joon Ho, Wong Kar Wai, Victor Erice, David Lynch, Bela Tarr, Hayao Miyazaki, Martin Scorsese, Barry Jenkins, Ridley Scott, Jane Campion, Charles Burnett, Celine Sciamma, Spike Lee , Francis Ford Coppola, Julie Dash och Claire Denis. De mest representerade regissörerna är Godard och Hitchcock med fyra filmer vardera. Billy Wilder har tre och är en av ytterst få Hollywoodklassiker som tagit sig upp på listan. (Hitchcock var inte en klassiker.)

Genren får inte för mycket kärlek på den här resan. Bara två västernfilmer, båda av de största Statement-typerna, så att säga: Leone är fantastisk En gång i tiden i väst , Fords fantastiska-men -klumpiga Sökarna . Ingen noir, om du inte räknar Casablanca eller kanske Den tredje mannen (båda inbäddade i listans nedre halva). Scorsese's Goodfellas , på 60-talet, står för alla andra gangsterfilmer som någonsin gjorts förutom såklart Gudfadern , som kommer in på en hälsosam #12. Den smittande musikalen Sjunger i regnet hoppar från #20 till #10 den här gången, och jag är här för det, men det är typ det för musikaler. Är Caline Sciammas 2019 Porträtt av en dam i brand för högt på #30? Jag vet inte kompis; är Spike Lees 1989 Gör det rätta för högt på #24? Att gå vilse i vad man kan kalla småsakernas ogräs är en del av det som gör listor som dessa både upprörande och roliga. De är inte vettiga eftersom de inte kan vara vettiga.

Deras värde ligger i slutändan i att provocera fram diskussioner och sporra folk att se fler filmer. Om någon faktiskt känner att de vill föra ett mål MOT Jeanne Dielman , de måste faktiskt sitta ner och titta på det, eller hur? Och alla reaktionärer som vill hävda att listan följer någon slags 'Woke'-agenda måste förklara varför Sökarna är fortfarande på listan, än mindre på #15, fem platser före Sju samurajer . Jag kan själv byta deras positioner. (Man skulle också behöva förklara den nästan bokstavliga bristen på afrikanska och indiska filmer, som du kan räkna på ena handens fingrar: Ousmane Sembènes Svart tjej ([#95], Djibril Diop Mambetys Touki Bouki [#66] och Satyajit Rays Pater Pachali [#35].)  Det skulle vara helt felaktigt att säga att detta filmiska landskap inte är något land för gamla män. Kane är nu #3! Vertigo håller på #2!

Är det mer än lite konstigt att regissören högst aktad av Andrei Tarkovsky och så många andra, min egen favoritregissör genom tiderna, Luis Buñuel, inte är representerad EN GÅNG på listan? Ja, det är skrämmande. Men saker kommer runt.

Och jag tror att sätten – inte enorma, egentligen, när man sätter dem i perspektiv – där listan i år har blivit lite mindre av en plats för gamla män är alla av det goda.

2022 SYN OCH LJUD TOP 100 FILMEROMRÄKNING (KOMPLETT LISTA): DE STÖRSTA FILMRNA genom tiderna

1. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bryssel (1975)
2. Vertigo (1958)
3. Citizen Kane (1941)
4. Tokyo Story (1953)
5. In the Mood for Love (2000)
6. 2001: A Space Odyssey (1968)
7. Fine Work (1999)
8. Mulholland Drive (2001)
9. Man med en filmkamera (1929)
10. Singin’ in the Rain (1952)
11. Sunrise: A Song of Two Humans (1927)
12. Gudfadern (1972)
13. Spelets regler (1939)
14. Cléo Från 5 till 7 (1962)
15. The Searchers (1956)
16. Meshes of the Afternoon (1943)
17. Närbild (1990)
18. Person (1966)
19. Apocalypse Now (1979)
20. Sju samurajer (1954)
21. (Oavgjort för 21:a) Jeanne d'Arcens passion (1928)
22. (Oavgjort för 21:a) Sen vår (1949)
23. Speltid (1967)
24. Gör det rätta (1989)
25. (Oavgjort för 25:e) Au Chance Balthazar (1966)
26. (Oavgjort för 25:e) Jägarens natt (1955)
27. Shoah (1985)
28. Daisies (1966)
29. Taxichaufför (1976)
30. Porträtt av en kvinna i brand (2019)
31. (Oavgjort för 31:a) 8 1/2 (1963)
32. (Oavgjort för 31:a) Mirror (1975)
33. (Oavgjort för 31:a) Psycho (1960)
34. The Atalanta (1934)
35. Panther Panchali (1955)
36. (Oavgjort för 36:a) City Lights (1931)
37. (Oavgjort för 36:a) M (1931)
38. (Oavgjort på 38:e plats) Andlös (1960)
39. (Oavgjort på 38:e plats) Some Like It Hot (1959)
40. (Oavgjort på 38:e plats) Bakruta (1954)
41. (Oavgjort för 41:a) Cykeltjuvar (1948)
42. (Oavgjort för 41:a) Rashomon (1950)
43. (Oavgjort för 43:a) Stalker (1979)
44. (Oavgjort för 43:a) Killer of Sheep (1978)
45. (Oavgjort på 45:e plats) Barry Lyndon (1975)
46. (Oavgjort på 45:e plats) Slaget vid Alger (1966)
47. (Oavgjort på 45:e plats) North by Northwest (1959)
48. (Oavgjort på 48:e plats) Ordet (1955)
49. (Oavgjort på 48:e plats) Wanda (1970)
50. (Oavgjort på 50:e plats) De 400 slagen (1959)
51. (Oavgjort på 50:e plats) The Piano (1993)
52. (Oavgjort för 52:a) Ali: Fear Eats the Soul (1974)
53. (Oavgjort för 52:a) Nyheter hemifrån (1977)
54. (Oavgjort för 54:a) Förakt (1963)
55. (Oavgjort för 54:a) Blade Runner (1982)
56. (Oavgjort för 54:a) Slagskeppet Potemkin (1925)
57. (Oavgjort för 54:a) Lägenheten (1960)
58. (Oavgjort för 54:a) Sherlock Jr. (1924)
59. Utan sol (1983)
60. (Oavgjort på 60:e plats) Det ljuva livet (1960)
61. (Oavgjort på 60:e plats) Moonlight (2016)
62. (Oavgjort på 60:e plats) Daughters of the Dust (1991)
63. (Oavgjort för 63:a) Goodfellas (1990)
64. (Oavgjort för 63:a) Den tredje mannen (1949)
65. (Oavgjort för 63:a) Casablanca (1942)
66. Touki Bouki (1973)
67. (Oavgjort på 67:e plats) Andrei Rublev (1966)
68. (Oavgjort på 67:e plats) The Pier (1962)
69. (Oavgjort på 67:e plats) De röda skorna (1948)
70. (Oavgjort på 67:e plats) The Gleaners and I (2000)
71. (Oavgjort på 67:e plats) Metropolis (1927)
72. (Oavgjort för 72:a) Äventyret (1960)
73. (Oavgjort för 72:a) Resan till Italien (1954)
74. (Oavgjort för 72:a) Min granne Totoro (1988)
75. (Oavgjort på 75:e plats) Spirited Away (2001)
76. (Oavgjort på 75:e plats) Imitation of Life (1959)
77. (Oavgjort för 75:a) Sansho fogden (1954)
78. (Oavgjort för 78:a) Sunset Boulevard (1950)
79. (Oavgjort för 78:a) Devil's Tango (1994)
80. (Oavgjort för 78:a) En ljusare sommardag (1991)
81. (Oavgjort för 78:a) Modern Times (1936)
82. (Oavgjort för 78:a) En fråga om liv och död (1946)
83. (Oavgjort för 78:a) Céline och Julie åker båt (1974)
84. (Oavgjort för 84:a) Blue Velvet (1986)
85. (Oavgjort för 84:a) The Spirit of the Beehive (1973)
86. (Oavgjort för 84:a) Pierrot le Fou (1965)
87. (Oavgjort för 84:a) Filmens historia(r) (1988)
88. (Oavgjort på 88:e plats) The Shining (1980)
89. (Oavgjort på 88:e plats) Chungking Express (1994)
90. (Oavgjort på 90:e plats) Parasit (2019)
91. (Oavgjort på 90:e plats) Yi Yi (2000)
92. (Oavgjort på 90:e plats) Ugetsu Monogatari (1953)
93. (Oavgjort på 90:e plats) Leoparden (1963)
94. (Oavgjort på 90:e plats) The Earrings of Madame de… (1953)
95. (Oavgjort på 95:e plats) En man flydde (1956)
96. (Oavgjort på 95:e plats) Once Upon a Time in the West (1968)
97. (Oavgjort på 95:e plats) Tropical Malady (2004)
98. (Oavgjort på 95:e plats) Black Girl (1966)
99. (Oavgjort på 95:e plats) Generalen (1926)
100. (Oavgjort på 95:e plats) Get Out (2017)

Veterankritikern Glenn Kenny recenserar nya utgåvor på RogerEbert.com, New York Times och, som det anstår någon i hans höga ålder, tidningen AARP. Han bloggar, väldigt ibland, kl Några kom springande och twittrar, mest på skämt, kl @glenn__kenny . Han är författaren till den hyllade boken 2020 Made Men: The Story of Goodfellas , publicerad av Hanover Square Press.