Så intressant som en film om Peg Entwistles död kan vara, ingen stor studio gjorde ens en film om tragedin. Istället dominerades Academy Awards 1948 av Mirakel på 34th Street och Bondens dotter.
Intressant nog historia var som gjordes under 20: e Oscar-utmärkelsen. James Baskett tilldelades ett heders-Oscar för att spela Uncle Remus i Disneys Song of the South . Denna historiskt kontroversiella film markerade den första Oscar som ges till en afroamerikansk man samt den första Disney-stjärnan som vann en Oscar för skådespelare. 1948 var också året som en annan Murphy-favorit, Joan Crawford, nominerades för sin roll i Besatt.
Fakta: Peg Entwistle hoppade från Hollywoodland-skylten
Mest av Hollywood kretsar kring att försöka få Jag g gjort, en dramatiserad film som handlar om den tragiska döden Peg Entwistle. Skrivet av den svarta Archie Coleman (Jeremy Pope) och regisserad av den halvfilippinska Raymond Ainsley (Darren Criss), förvandlas den här historien om en kvinna som aldrig kände att hon hör hemma i filmerna till en reflektion om hur Hollywood behandlar annorlunda, aka någon som inte är vit, rak eller man.
Medan filmen Pinne , senare bytt namn Jag g , existerade aldrig, gjorde Peg Entwistle. Entwistle var en brittisk skådespelerska vars stora breakout var i Henrik Ibsens pjäs Vildanden . Hon var bara 17 när hon tog rollen som Hedvig, och när en ung Bette Davis såg henne utföra berättade hon enligt uppgift till sin mamma, jag vill vara precis som Peg Entwistle. Davis krediterade ofta Entwistle som hennes inspiration för att börja agera. Intressant nog är Bette Davis också föremål för ett annat Ryan Murphy-drama, FX: s begränsade serie FEUD: Bette och Joan .
Entwistle tillbringade större delen av sin karriär på Broadway. Hon spelades ofta som komiker och spelade in Alice Sit-by-the-Fire, Mannen från Toronto, Tommy, och Sherlock Holmes och det konstiga fallet av Miss Faulkner. Men skådespelerskan hade ambitioner bortom Broadway.
Precis som Hollywood krönikor fick hon bara en roll, Hazel Cousins in Radio Pictures '(senare RKO) Tretton kvinnor . Filmen släpptes så småningom till liten kommersiell eller kritisk framgång. Men Entwistle levde inte ens för att se premiären. I september 1932 hoppade hon från H i skylten Hollywoodland. Hittills är det okänt exakt varför hon dödade sig själv. Fastän Hollywood spekulerar att det berodde på hennes klippa roll på skärmen, i verkligheten hade Entwistle en historia av psykisk hälsokamp.
Sedan är det frågan om det faktiska tecknet hon hoppade från. Hollywoodland-skylten byggdes först 1923 för att marknadsföra en ny segregerad bostadsutveckling. Men genom åren började det nu ikoniska tecknet försämras. 1949 gick Hollywood handelskammaren med på att köpa och underhålla skylten från bostadsutvecklingen under förutsättning att de kunde släppa landet. Resten är, som de säger, historia.
som spelade 13 på house
Skönlitteratur: Ace Studios Wasn't Real
Under Hollywoods guldålder fanns åtta studior som vanligtvis anses vara de stora. Dessa åtta delades in i de fem stora - Loew's / MGM, Paramount, Fox, Warner Bros och RKO - samt de tre mindre - Universal, Colombia och United Artists. Trots hur roligt Patti LuPone är som studiohuvud fanns varken Ace Studios eller Ambergs.
SAEED ADYANI / NETFLIX
Skönlitteratur: Dick Samuels och Ellen Kincaid var inte riktiga
Det fanns verkligen några producenter i Hollywoods guldålder som kämpade för sociala framsteg som Joe Mantellos Dick Samuels och Holland Taylors Ellen Kincaid. Men precis som Ace Studios var dessa specifika bigwigs ett fiktion. Som Kincaid säger vid Samuels begravning, utan Dick Samuels, skulle inget av detta ha hänt - en ganska tydlig understrykning av Murphys poäng att eftersom han inte existerade kunde Hollywood inte bli det progressiva paradis som serien föreställde sig.
Fakta: Anna May Wong fick aldrig en Oscar och spelade aldrig in Den goda jorden Film
Wong (Michelle Krusiec) ansågs vara Hollywoods första kinesiska amerikanska filmstjärna. Under sin karriär spelade hon roller i tysta filmer, ljudfilmer, tv-program, radio och i teatern. Hon spelade i sådana filmer som Shanghai Express, Dotter till draken, och Havets avgift.
Men hennes framgång var fortfarande färgad med en hel del rasism. Den största besvikelsen i Wongs yrkesliv inträffade när MGM skulle anpassa Pearl S. Bucks Den goda jorden. Trots att den var av kinesisk härkomst och gav ett skärmtest som ryktades vara otroligt vägrade studion att ge henne den ledande rollen som O-Lan, istället att ge den till den vita Luise Rainer. Rollen vann Rainer sitt andra bästa skådespelerska Oscar. Omvänt var Wong aldrig ens nominerad till en Oscar.
Skönlitteratur: Raymond Ainsley Wasn't Real
På tal om romantiska hunks är Darren Criss vidögda regissör väldigt mycket inte verklig. Förtryckande skulle Criss och Ainsleys halvasiatiska arv ha varit en stor historia på 1940-talet. Men skådespelaren bakom denna roll var ett stort inflytande när det gällde att få denna show gjord. Efter att ha spelat i Murphys prisbelönta Mordet på Gianni Versace: American Crime Story superproducenten nämnde att han ville arbeta med något mer upplyftande än en verklig historia om en seriemördare som slutar med självmord. Föreslog Criss ett projekt som involverade glamouren på 1940-talet Hollywood, och här är vi idag.
Fakta: Cole Porter var en riktig legendarisk kompositör
Den låtskrivare och kompositör vars namn nämns tillfälligt i Hollywood? Han var en enorm affär. Hans mest framgångsrika musikal, Kyss mig, Kate, vann det första Tony-priset någonsin för bästa musikal. Hans andra musikaler ingår Femtio miljoner fransmän , DuBarry var en dam , Vad som helst funkar , Cancan och Silkesstrumpor. Han gjorde också mål Du blir aldrig rik, något att skrika om, The Pirate, och Natt och dag. Trots att han gifte sig med Linda Lee Thomas var hans homosexualitet en öppen hemlighet.
Fakta: Henry Willson var verklig
Vad sägs om Jim Parsons 'scheming, manipulerande, kränkande agent? Visst var han ett fiktion, eller hur? Tyvärr är det inte så. Henry Willson var en riktig Hollywood-agent och producent, och han hade lika rykte som i denna Netflix-serie.
Talangagenten hade en stor roll i utvecklingen av nötkakadillan som tog över film på 1950-talet. Precis som påståendet var Willson medverkande till att utveckla karriären för Lana Turner och Rhonda Fleming och han representerade många kunder, inklusive Rock Hudson, Chad Everett, Robert Wagner, Guy Madison, Rory Calhoun och Clint Walker. Runt staden var han känd för att speida och representera de flesta Hollywood-skådespelare. Och precis som i serien var hans metoder för att hitta dessa män mindre än salta.
Tidigt i sin karriär skulle Willson sätta ut gaybarer och gayklubbar och letade efter blivande unga skådespelare. När han väl hittade någon som han trodde hade en chans var det en öppen hemlighet att Willson skulle missbruka dem. Han skulle tvinga sina klienter till att ha sexuella relationer med honom och lovade att främja sin karriär om de kom överens och hotade att blackball dem från branschen om de inte gjorde det. Eftersom den verkliga Willson hade ett antal skissartade kopplingar bar det hotet en hel del.
Willson hade något mer med en av hans klienter, Junior Durkin. De två var i ett förhållande när Durkin dog tragiskt i en bilolycka 1935. Men den verkliga Willson dog ensam och övergiven. Efter att hans homosexualitet blev allmänt känd var han helt borta från Hollywood själv. Willson dog ensam 1974 med så lite pengar att han inte kunde täcka kostnaden för sin egen gravsten. Så nej. Det fanns ingen upplyftande hjärtförändring följt av en förändring av tiderna för den verkliga Willson.
Skönlitteratur: Camille Washington var inte riktig
Laura Harrier's Camille är inte bara ett skönlitterärt verk, så är hela hennes historia. Som Hollywood skildrar, på 1940-talet var färgade människor nästan uteslutande begränsade till stereotypa roller. För svarta skådespelerskor innebar det ofta ett liv med lekande pigor och hushållerska. Det är svårt att spåra den allra första svarta kvinnan som spelar en romantisk huvudroll i en stor Hollywoodfilm, men den ära tillkommer sannolikt Dorthy Dandridge. Hennes Oscar-nominerade roll 1954 Carmen Jones såg Dandridge som en sexig vixen runt en armébas som inte kan skaka en soldat som bara har ögon för henne. För sitt arbete med filmen blev Dandridge den första svarta personen som nominerades till bästa skådespelerska i en huvudroll.
Foto: Netflix
Fakta (typ av): Ernie och hans bensinstation prostitutionsring var typ av riktiga
Dylan McDermotts snygga Ernie var inte riktig, men han var baserad på en riktig person: Scotty Bowers . Bowers var den verkliga mannen som drev en ökänd prostitutionsring i utkanten av Hollywood. Precis som i showen var ringen förklädd till en bensinstation och den tillgodosåg de sexuella önskningarna hos några av Tinseltowns största namn. Stationen blev välkänd bland homosexuella, lesbiska och bisexuella bigwigs i branschen. Bowers och hans bordell räknade Cary Grant, Katharine Hepburn, Spencer Tracy, Lana Turner och Ava Gardner bland sina kunder. Den riktiga Bower skrev om sin erfarenhet på bensinstationen i Full Service: Mina äventyr i Hollywood och stjärnornas hemliga sexliv.
Skönlitteratur: Archie Coleman var inte riktig
Även om vi kan önska att han var verklig, existerade aldrig Jeremy Popes hoppfulla och hjärtskärna manusförfattare Archie. Men han representerar ett stort problem i Hollywood, både under 1940-talet och nu. Det fanns väldigt få svarta manusförfattare under denna tid, särskilt i större studior. Ändå lyckades några få blomstra.
Oscar Devereaux Micheaux var en regissör, producent och manusförfattare som gjorde över 44 filmer som spänner över de tysta och pratande epokerna. Han var ansvarig för Homesteader, inom våra portar, The Conjure Woman, och Huset bakom cedrarna. Idag anses Micheaux vara den första stora afroamerikanska filmskaparen. Inte bara det, men Micheaux var ansvarig för att skapa det första filmföretaget som ägs och kontrolleras av svarta filmskapare, Lincoln Motion Picture Company.
Foto: Netflix
Fakta: Hattie McDaniel fick inte delta i Oscarsceremonin när hon vann
Mer om:
Till och med detta historiska ögonblick drabbades av rasism. Under Oscar-utmärkelsen 1940 tog legendariska Hattie McDaniel (spelad av drottning Latifah) hem Oscar för bästa kvinnliga biroll för att spela Mammy i Borta med vinden . Den vinsten gjorde henne till den första färgade personen som någonsin tog hem priset. Men McDaniel kunde bara fira sin framgång sparsamt.I stället för att sitta i huvudrummet med resten av de nominerade män och kvinnor, tvingades McDaniel och hennes eskort sitta vid ett segregerat bord längst bort i rummet. Senare på natten nekades McDaniel inresa igen när hennes medstjärnor gick till en no-blacks-klubb. Det skulle ta 50 år innan en annan svart kvinna skulle vinna samma pris som McDaniel's - Whoopi Goldberg för Spöke .
Fakta: Vivien Leigh kämpade med psykisk sjukdom
Även om hon inte dyker upp i Hollywood länge, är den ikoniska stjärnan av Borta med vinden lämnar ett intryck. Den begränsade serien skildrar Vivien Leigh (spelad av Katie McGuinness) som en andfådd framgångshistoria på gränsen till mani. Även om hennes affärer med prostituerade är en del av rykten om branschen, var hennes psykiska problem mycket verkliga.
När Leigh arbetade i Hollywood fick hon ett rykte om att vara svårt. Omkring mitten av 1940-talet fick hon diagnosen bipolär sjukdom och led av kronisk tuberkulos. Även om hennes karriär led av torra trollformler anses hon fortfarande vara en av de största skådespelerskorna i amerikansk film.
lost in space säsong 2 avsnitt 30