Keith David säger farväl till 'Greenleaf', kastar lite ljus på hans ökända 'De lever!' Fight Scene With Roddy Piper |

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Var man kan streama:

Grönt löv

Drivs av Reelgood

Keith David har en röst som är lika minnesvärd eftersom hans filmografi är mångsidig, och om du inte är säker på om denna jämförelse håller eller inte, ta en titt på det arbete han har gjort under sina 40+ år som skådespelare, och vi väntar här på din ursäkt.



Okej, nu det det är avgjort, det sista avsnittet av Davids senaste serie, Grönt löv , sänds denna kväll på EGET, och det har varit en ganska resa för hans karaktär, biskop James Greenleaf, under de fem säsongerna. David var snäll nog att hoppa i telefon med för att diskutera hans körning på showen, liksom några andra projekt i sin bakre katalog, inklusive hans arbete med båda Mr. Rogers och John Carpenter. När det gäller det senare måste vi erkänna att även om vi inte nödvändigtvis förväntade oss svaret på en fråga om den episka kampscenen i De lever För att bli så allvarlig blev den resulterande konversationen extremt upplyst mot bakgrund av det nuvarande rasklimatet i Amerika.



BESLUT: Det har redan meddelats att detta kommer att vara den sista säsongen av Grönt löv . Är du bedrövad att det kommer att avslutas?

KEITH DAVID: Jag är glad att säsongen äntligen är här, så jag kan se hur folket får den. Jag tycker att det är en väldigt spännande säsong och jag kan inte vänta med att se vad reaktionerna är.

Har du haft biskopens båge under showens körning?



Mer än jag kan berätta för dig vid ett telefonsamtal. [Skrattar.] Jag menar, bara oerhört. Det har varit en av de mest spännande åkattraktionerna i mitt liv, och jag uppskattar det mycket.



Finns det någon speciell aspekt av karaktären eller någon av hans svårigheter som förvånar dig?

Jag tror, ​​om något, skulle det vara hur riktigt och djupt biskopens tro går. Jag säger hela tiden att biskopen bara är en man, och under de nästan 50 år som han har varit predikant och vill predika Guds ord och lära känna Guds ord har hans egna mänskliga ambitioner komma till spel om att vara en ledare, där han ville ha statusen i samhället och alla dessa saker, och att ha alla kläder. Jag tror att han var mottaglig för alla dessa saker. Men när de väl förvärvats och sedan måste undersöka hur de förvärvades, kommer det en punkt i hans liv där det är, som, du vet, Gud, ibland låter jag sätta mig i vägen för din vilja.

Och när vi kommer till den första säsongen, när hans dotter kommer tillbaka efter 20 år, går han in i en säsong i sitt liv där han är redo att acceptera oavsett konsekvenserna av hans handlingar. Det finns tillfällen, tror jag, när han vill säga, Åh, Herre, måste det vara just nu? Kan vi inte skjuta upp det en liten stund? [Skrattar.] Kan vi se över det här vid en annan tidpunkt? Men så fungerar inte heller Gud. Gud arbetar på Guds tid. Så jag tror att han är redo och villig att acceptera det, oavsett hur smärtsamt det är. Och som du ser kan det ibland vara ganska smärtsamt.

Jag har haft många karaktärsskådespelare som de har tagit in som återkommande karaktärer. Det var fantastiskt att se Richard Gant dyka upp relativt nyligen.

Ja, Richard är en bra vän, och det var underbart att få umgås med honom. Jag har känt Richard i över 30 år, och det var ett stort nöje att äntligen få dela lite skärmtid med honom. Och det mest underbara - och detta har varit sant för hela min roll - är att han är en så underbar artist att jag inte behövde agera. Jag behövde inte låtsas någonting. Jag var tvungen att läsa manuset och vara trogen historien.

Jag blev förvånad över att se Beau Bridges dyka upp. Det var ganska fantastiskt.

Det där var ganska häftigt. [Skrattar.] Jag menar, jag blev inte förvånad, med tanke på karaktärens karaktär. Det var en del. Inte bara någon kunde ta den delen. Det kräver en extraordinär människa ... och när jag säger extraordinärt menar jag fantastiska människor som är ute efter mänsklighetens förbättring, inte nödvändigtvis bara för att förbättra deras egen snäll.

Jag ville fråga dig om några saker i din bakre katalog, men jag måste börja med det faktum att du spenderade lite tid på Mr. Rogers 'Neighborhood . Hur var Fred Rogers?

Fred Rogers var en fenomenal man. Jag visste inte innan jag började arbeta med honom att han var en presbyteriansk minister, och hans ministerium var för barn, och jag tror att barn mellan, liksom, 6 och 8 var målet demografiska för hans ministerium. Och det gjorde han ganska bra. Jag menar, när du undersöker det ... Jag kommer ihåg när jag var ung och tittade på Mr. Rogers och gick, som, Okej, okej, okej ... [Skrattar.] Men det fanns andra stunder som jag absolut njöt av, som en del av dockan visar. Men som vuxen var det bara extraordinärt när jag fick jobba med det.

Paul Lally var regissören som jag arbetade med där borta, och det var ovanligt hur de aldrig övergav sig till barn. De pratade med dem om riktiga saker, riktiga ämnen, på ett otroligt mänskligt sätt som ... Tja, det var typ av vuxen. Det spelade inte ner för dem. Det tog oskuld av deras känslor, men det spelade inte ner för dem som om de inte kunde förstå eller inte förstod. En av mina favoritepisoder som jag deltog i hette War and Peace, och det var hur argument och tvister och krig händer på grund av missförstånd och rädsla. Jag trodde att det var ett extraordinärt sätt att förklara vuxnas beteende i dessa situationer. Om du hör över några av dessa toppmöten och när du tittar på rädslan kryper in och hur människor, på båda sidor blir mer rädda, blir mer arg, de blir mer smutsiga och de börjar stänga av. De tror att deras poäng inte kommer att göras eller att de på något sätt komprometteras på ett sätt som de inte vill vara. Jag menar, jag har stor respekt för Mr. Rogers.

En av våra läsare var nyfiken på om du hade några specifika minnen av basfiolfestivalen episod.

Jag minns låten. [Sjung.] Basfiol / Basfiol / Vi älskar dig / Ja, vi gör / Vi älskar dig ... [Skrattar.]

Det är ganska specifikt! Okej, vidare till mindre barnvänliga ämnen: hur korsade du först med John Carpenter?

Det var vid auditionen [för Saken ]. Men det jag minns mest om hela den perioden är att jag bodde i New York, och jag skulle gå upp till auditions med mestadels samma grupp New York-skådespelare. Så vi skulle vara på producentens kontor och läsa en scen där ett argument bryter ut och en av killarna ... Jag tror att han drar fram en pistol eller något. Och just den här skådespelaren rensade bara producentens skrivbord. Han sopade bara allt från sitt skrivbord. Och jag var som helig skit! [Skrattar.] Och jag var så uppslukad av vad som hände i rummet och vad som skedde mellan skådespelarna att när han rensade skrivbordet fanns det en tystnad ... och ögonblicket fortsatte. Och ganska snart var alla i rummet på samma buss och undrade, vad är nästa? Och det var då jag såg ner ... och det var det min linje! Jag fick ett ord på två ord när jag insåg det. Det var väldigt roligt.

Så låt mig fråga dig: gör du tror Childs var saken?

Jag tror att det är så om du tror att det är så. Men Jag tror inte det. [Skrattar.] Och om du följer filmen, skulle jag naturligtvis inte veta om jag var förrän jag attackerades, eller hur?

Rimligt nog. Okej, tid att skingra en annan teori var den episka längdsslagscenen i De lever improviserad?

[Lång paus.] Låt mig fråga dig något: vad gör du? du tror?

Jag tror att det är svårt att föreställa sig att det inte var koreograferat.

Varje slagscen du ser i några filmen är koreograferad.

Titta, inte varje läsarfrågan kommer att bli en vinnare ...

[Skrattar.] Ja, det är mitt jobb att göra det se spontan. Men det är koreograferat. Om du någonsin har varit i en kamp, ​​vet du att det finns saker som händer ... Faktum är att de flesta slagsmål som du ser på gatan - mycket riktigt - varar i tre minuter, om så länge. Någon blir sårad och sedan slutar det. En kamp som vi gjorde i De lever , som varade i sju minuter ... Och det skedde en ganska farlig slugging! Om en av oss hade klippt den andra med den flaskan, eller om den 2 × 4 hade gått i någon eller någon över benet, är kampen slut!

Nu, vad jag gillar med frågan ... Jag menar uppenbarligen att det fanns något i och med det som ringde sant nog för att de skulle tro att det kunde vara så spontant. Och det är målet. Det är vad vi vill ha. Vi vill föra den verklighetsnivån till att du går, herregud, dessa killar kämpar verkligen! Men samtidigt ville vi inte ta dig ur historiens ögonblick och tänka: Det här är skådespelare ... Du vill tro att dessa karaktärer löser något. Och det är en underbar sak.

Jag kan inte säga att jag själv har bevittnat det, men jag har hört berätta att det har förekommit stunder på scenen där två skådespelare kommer in i det på riktigt, och plötsligt händer det verkligen. Beroende på hur de kommer ut från det ögonblicket kan publiken tenderar att tro att det bara var en del av showen, om inte och förutom när det inte sägs något om varför dessa två karaktärer träffar någon slags slagsmål. Men det händer! Och plötsligt skiftar verkligheten som du har fått tro till det ögonblicket till något annat.

En av anledningarna till att slagscener måste koreograferas är att du inte vid något tillfälle vill att publiken ska bli så rädd för en av karaktärerna att den tar dem ur upplevelsen. Du vill hålla dem engagerade och involverade i berättelsen. Om de tror att någon av killarna verkligen kommer att skada, är du plötsligt ute för ögonblicket och du ser två killar slåss och ... det är inte kul.

Inte så mycket.

Det är en sak om du ser tonåringar slåss i en skolgård och det förblir fisticuffs och inga pinnar, vapen eller knivar kommer ut. Det är en sak. Men det är en helt annan sak när du ser två vuxna män slåss. Tänk bara på när vuxna blir lurade på sina barns spel. Om du ser två killar som slår ut det på hockeyfältet vill du att det ska stoppas för att någon skadas, men när du ser två pappor gå på det på grund av ett dåligt samtal som domaren gjorde, det är en helt annan sak. Människor dödas på det sättet. Och ingen vill vara vittne till ett mord. Det är en sak att titta på det på TV när du vet att den andra killen kommer att gå upp när kameran är avstängd. Men om du faktiskt såg hur livet snusades av någon personligen förändras din verklighet. Det måste. Som vi upplever just nu.

Jag skulle bara säga det. Videorna som dyker upp, hör människorna i bakgrunden, vittnena, gör väldigt höga och förståeligt skrämda utrop ... Verkliga livet är väldigt, väldigt annorlunda.

Dess mycket annorlunda i verkliga livet. Det är något ... [tar djupt andetag.] Du glömmer inte det. Du kan inte avvisa det som ett avsnitt av Skymningszonen eller något. Det är tråkigt, för det var en lärdom som man lärde sig att offra. Det var avskyvärt. Men om hans död fungerar som ett väckarklocka till Amerika, till världen ... Det här måste stoppas. Och det är inte okej i någon bok att titta på det meningslösa, brutala mordet på en annan människa. Särskilt i onödan, om du inte försvarar ditt liv eller en älskades liv. Men även då kan det vara tveksamt om du kan stoppa det på något annat sätt. Poliserna ska tränas i att såras innan de dödar. Men så är inte fallet, särskilt inte när det gäller svarta män och färgade människor. Och polisen i detta land har fått tillstånd att göra det. Det har aldrig gjort varit okej, men det är verkligen nej längre Okej.

Och skulle aldrig ha varit det.

Och skulle aldrig ha varit det.

Och nu måste jag hitta något verkligen lättsinnig att ändra denna ton.

[Vid det här brister David ut i skratt.]

Men med detta sagt går varje konversation den här vägen nu. Som det borde. Det är vad som ska ske.

Det där är vad ska ske! För alltför länge har vi letat efter att lätta upp konversationen när du börjar prata om detta. Vi pratar om det brutala mordet på en människa. Vi pratar om orättvisa i hur människor i färg i detta land hanteras. Nu har det pågått så länge att det finns ett slags status quo som följer med det, att även när du mår dåligt - särskilt som en vit person - säger du ingenting om det för, ja, vad kan du säga ? Och väldigt få människor har bollarna att säga: Det stämmer inte! Och vi måste stoppa det. Vi måste stoppa det. Inte du måste stoppa det. Vi måste sluta det!

Jag håller med 100%.

Vit mot svart brott är lika avskyvärt som vitt mot svart brott, men vitt mot svart brott är ännu mer avskyvärt eftersom det har blivit acceptabelt på någon nivå. Det är inte längre acceptabelt. Och så länge vi alla kan komma överens om det, kan ändringar göras. De måste vara.

Och jag hoppas det är förr än senare.

Amen.

Tja, jag vill fråga dig om en av dina tidigare serier, och den är verkligen lättare, men Anställd hanterar faktiskt något seriöst, om än inom en komedis ram. Jag har alltid trott att det var en underskattad sitcom.

Både du och jag! [Skrattar.] Ja, jag menar, först och främst var det verkligen den första showen i sitt slag som talade om denna andra aspekt av att betjäna detta land. MOSA handlade om människor utanför amerikansk mark, hanterade vad som helst som måste hanteras, men kanske den enda andra komedin som handlade om människor hemma som inte går i krig var Gomer Pyle ... och det var en helt annan typ av komedi! Anställd handlade verkligen om killarna som tjänar vårt land och tar hand om familjerna för de män och kvinnor som tjänar. Det är mycket viktigt att vi inte glömmer dem och deras värde, för de män och kvinnor som går ut och tjänar inte kan göra sitt jobb om de är oroliga för sina nära och kära hemma. Någon måste ta hand om dem, och de måste tas om hand väl, så att du kan koncentrera dig på vad du än behöver göra. Så det är vad Anställd handlade om, och vad som skiljer det från Gomer Pyle eller från MOSA eller Bekämpa! eller någon av de andra krigsserierna.

Hur gillade du upplevelsen av att göra New York Undercover ?

se Michigan spel live gratis

Vad var det för 25 år sedan? [Skrattar.] Jag hade en fantastisk tid. Som jag minns hade jag en båge i fem avsnitt som präst. Egentligen var det typ av en civilaktivistisk del. Det pågick viss oro i mitt samhälle som måste hanteras. Så jag tyckte om det. Jag gillar tvåkantiga svärd. Komedier som har lite drama i sig, drama som du kan hitta lite humor i. Eftersom livet inte är luddigt hela tiden, och mitt i den djupaste sorgen kan du få ett stort magskratt. Det kanske inte nödvändigtvis är något lyckligt som händer runt dig, men det finns en livsglädje att hitta under alla omständigheter.

Jag vill bara säga att - även om det kanske är mer relevant nu - har jag nyligen omprövat gemenskap , och jag tror att min favoritbit från din tid på showen var när du uppmuntrade vita människor.

[Cackles långt och högt.] Det var jag Tvingad för att uppmuntra vita människor! Jag såg nyligen ett klipp av det online, och det var ganska roligt. Jag tyckte om att göra gemenskap . Jag gjorde faktiskt bara ett avsnitt av podcasten Joel [McHale] och Ken [Jeong] gör. Det var kul. Det var fantastiskt att vara med killarna.

Slutligen, med ditt röstarbete, fanns det något jobb som du tyckte var svårt att få igenom, vare sig det var på grund av ordförrådet eller bara för att det var löjligt?

Ibland. Jag menar, ja, jag har gjort några saker som har medicinska termer. Jag har gjort ett par andra världskrigets dokumentärer där några av de tyska orden eller andra främmande ord måste hanteras. Och när jag gjorde det Kriget , en del av bilderna, talar om att människor begravs i massgravar, något av det var svårt att få igenom. Jag kan inte helt sakna hur det känns. Det behöver inte vara min närmaste familj, min svoger eller min kusin för att jag ska känna förlusten av liv.

Återigen, när vi går tillbaka till det vi pratade om, om du har någon mänsklighet inom dig alls, kan du inte se livet snusas ut ... Även om de är den mest avskyvärda brottslingen, finns det något i dig som minskar när du ser en människans liv slutade. Jag menar, till och med en seriemördare, din Jeffrey Dahmer eller vem som helst, om du skulle se dem skjutas ner på gatan ... [Lång andas ut.] Det finns något i mig som skadas. Jag tittade nyligen på ett tal av Dr. King och han citerade John Donne: Ingen man är en ö. Ingen man står ensam. Varje människas glädje är glädje för mig. Varje människas sorg är hans egen. Jag tror att det är djupt sant.

Will Harris ( @NonStopPop ) har en lång historia av långa intervjuer med slumpmässiga popkulturfigurer för A.V. Club, Vulture och en mängd andra butiker, inklusive Variety. Han arbetar för närvarande på en bok med David Zucker, Jim Abrahams och Jerry Zucker. (Och kalla honom inte Shirley.)

Titta på Grönt löv seriefinal på EGEN