Amazons modetävlingsserie Att göra snittet skapades i en annan värld. Säsong 1 av den ambitiösa designshowen som presenterades av den legendariska duon Heidi Klum och Tim Gunn var en världsomspännande affär. Showens första utflykt inkluderade besök i New York, Paris och Tokyo, där varje utflykt gav designers ny inspiration och gav showen en internationell känsla. Och sedan debuterade showen i slutet av mars 2020.
Att läsa mars 2020 kan vara lite triggande, eftersom den där ökända aldrig sinande månaden såg att coronavirus-pandemin blev global och stängde ner i stort sett allt för ett fast år. Tittarna var tacksamma för att ha säsong 1 av den här showen då, eftersom den gav oss en titt på platser som ingen av oss kunde besöka. Men... vad sägs om säsong 2? Hur kunde en show som struttade på en världsomspännande scen eventuellt förnya sin premiss så tidigt i sin körning? Vad skulle Att göra snittet ser ut som i en pandemi?
Med lanseringen av säsong 2 vet modefans nu svaret: den ser lika lyxig ut som tidigare – och Att göra snittet team ansträngde sig för att göra övergången till social distansering och karantänbubblor så mjuk som siden. Inför seriens återkomst kom RFCB ikapp Heidi Klum, Tim Gunn och de nya ordinarie domarna Jeremy Scott och Winnie Harlow.
Yellowstone on Peacock säsong 4
Efter säsong 1 och våra resor runt om i världen var hela tanken på att vara stillastående och på ett ställe under hela säsongen lite skrämmande, sa Tim Gunn till RFCB. Lyckligtvis lindrades mentorns oro omedelbart av Malibu – en plats, visar det sig, många dynamiska platser för landningsbanor. Alla mötesplatser som vi hade för våra modevisningar var så otroligt olika, så olika att det faktiskt känns som att vi do resa [ skrattar ]. Det är ganska anmärkningsvärt.
© 2021 med tillstånd av Amazon Studi
Ingen är mer exalterad över ankomsten av Att göra snittet Säsong 2 än de 10 designers som fick chansen att tävla. Efter att ha gjort det första klippet och fått roll i programmet, fick de blivande konkurrenterna världen att stängas av runt sig och produktionsstartdatumet skjuts längre och längre in i framtiden. Men när formgivarna fick beskedet att säsong 2 officiellt var igång? De nästan grät, de var så glada, sa programledaren Heidi Klum. För nu kan världen se dem. Några av dem är redan etablerade designers – de har kanske en liten butik någonstans eller så har de jobbat för någon annan... Så för dem att ha den här plattformen var allt för dem och för oss. Så vi var glada hela vägen över att vi fick möjligheten att ens göra det.
Den inspelningsmöjligheten kom dock på höjden av pandemin. Både stora och små förändringar måste göras för att, ja, få det att fungera. Det innebar att man införlivade masker i det dagliga livet. Winnie Harlow tar ett enkelt förhållningssätt till denna nya (och nödvändiga) accessoar: Jag gillar bara masker som matchar min outfit. Så länge jag har svarta, nakna, vita och bra masker – känner jag att jag är bra att gå. Men att kasta på sig en mask kunde inte lösa alla produktionsproblem som orsakats av pandemin – särskilt när en mentor som älskar att kramas är inblandad.
Det krävdes mycket självdisciplin för att inte slingra sig över bordet mot dem, sa Gunn med ett skratt. Men det är sant; under de 17 åren sedan hans TV-debut har Tim Gunn blivit känd för att skapa djupa, personliga kontakter med designers – och dessa kopplingar inkluderar både metaforiska och bokstavliga klappar på axeln.
Ali Goldstein/Amazon Prime-video
när började south park
Det viktigaste är att jag kan förmedla det jag tror att jag behöver förmedla till varje enskild designer, sa Gunn. Till en början skulle formgivarna bokstavligen komma till mig på en neutral plats som inte skulle vara i deras designstudio. Och vi gjorde det för det första avsnittet, och jag sa bara, 'Jag kan inte fungera på det här sättet. Jag måste se vilka tyger de har, jag måste se vad de har på klänningsformen. Jag måste ha tillgång till det de inte visar mig.’ Så vi ändrade vårt tänkande och fick det att fungera.
Att få det att fungera blev mer än bara råd som Gunn ger till designers i krisläge. Det kan också beskriva tankesättet som helheten Att göra snittet teamet var tvungen att vara med under produktionen. Vi filmade ibland till klockan två, tre på morgonen, för vi ville få det här gjort, förklarade Klum. Vi gjorde [säsong 2] på toppen av covid-19. Vi blev bara alla drabbade av det här från alla vinklar. Och vi tänkte, ja, om vi får gå [filma], så går vi. Vi försöker så gott vi kan för att inte svika våra fantastiska fans.
Ali Goldstein
Vid Klum och Gunns sida under hela säsongen fanns nya domare (och branschikoner i sin egen rätt) designern Jeremy Scott och modellen Winnie Harlow. Vi kommer alla från modebranschen, men från så många olika håll inom den, sa Klum om den nya lineupen. Scott och Harlow var det perfekta paret att gå med Att göra snittet . Även om Scott har varit vän med Harlow ett tag, fick han se en ny sida av supermodellen när han satt bredvid henne: Det var underbart att höra hennes röst och hennes perspektiv.
[Harlow] själv, som modell, har varit absolut nödvändig, så viktig i den här branschen för att förändra det vi är vana vid att se, sa Klum. Så jag tycker att det är så viktigt att ha henne med i programmet. Klum sa att hon ser Harlows roll i panelen som en mode-It Girl, en expert på pulsen av det hela. Och hon kan verkligen formulera vad hon gillar och inte gillar. Det finns inget värre än när du har domare som håller för sig själva vad de verkligen tycker. De är för rädda för att tala sanning.
Jag letade efter passion, sa Harlow på frågan om vad hon specifikt ville se hos varje designer. Jag letade efter någon som verkligen brydde sig om vad de gjorde, och jag ville att det skulle komma till uttryck i deras arbete.
Ali Goldstein/Amazon Prime-video
När det gäller Jeremy Scott har han tidigare varit gästdomare tillsammans med Klum on Tysklands nästa toppmodell . Med Att göra snittet , får han gå med i domarpanelen på heltid. Det var så spännande att få vara en del av denna historieskapande duo som har gjort så mycket inom mode-tv, sa Scott. Att göra snittet markerar första gången Scott dyker upp som en vanlig domare i en tävlingsserie, och han var glad över att kunna sätta lite av mitt eget fingeravtryck där och förhoppningsvis hjälpa till att förmedla något till dessa designers – ge dem lite visdom, lite vägledning , lite hård kärlek ibland, så att de bättre kan uppnå sina mål.
guds filmer på netflix
Både Scott och Harlow är ombord under hela säsongen, något som inte alltid är fallet med dokusåpor (även om det oftare är fallet under pandemin). Jag tror att det är viktigt för någon att vara där en hel säsong, sa Klum. Du kan se någons tillväxt eller så kan du verkligen se vilka de är som designers, vilket är svårt för någon som bara dyker upp för en och går.
Så även när man filmar under en global pandemi, Att göra snittet serverade fantastiskt mode och episka landningsbanor samtidigt som de förblev covid-kompatibla. Kom igen — fanns det någonsin någon tvekan om att en show med Heidi Klum och Tim Gunn kunde få det att fungera?
Nya avsnitt av Att göra snittet Säsong 2 har premiär på Prime Video på fredagar