I Xavier Dolans nya film Matthias och Maxime , nu strömmar internationellt på MUBI , två unga män befinner sig vid vägskäl både personliga och professionella. En tuff kväll blir de långvariga vännerna (spelade av Gabriel D'Almeida Freitas respektive Dolan själv) lockade till att utföra en scen för en studentfilm som kräver att de kysser, en enkel intimitetsgest som frigör decennier av förtryckt attraktion. Medan du navigerar i dessa förvirrande och intensiva nya känslor - en prepositionsfras som kan tillämpas på varje Dolan-film, när du tänker på det - blir Matthias redo att flytta upp på företagets spelning som han aldrig föreställt sig själv och Maxime förbereder sig för att ta fart till Australien , varje man lämnar inför utsikten att lämna en väg bakom sig. Kokande hjärtskär, intensiva räkningar av intim identitet, blinkningar av ungdomlig överflöd inställd på stigande popträffar - det är bara affärer som vanligt i själskrapningen konstverk av dolan .
Den fransk-kanadensiska skribent-regissören-skådespelaren-producenten var aldrig blyg för att bokstavligt och bildligt placera sig i sina filmer (den första, till denna punkt, het Jag dödade min mamma ), och han förändras inte för någon. Hans senaste verk ser att den underbara unga talangen, en Cannes-fixtur från hans debut vid 20 års ålder, gör sig redo att tappa sin enfant hemskt status när han mognar till trettiotalet. Snart kommer den nyhetsluft som har långa färgade intryck av hans arbete att försvinna, och han är beredd att gå vidare än den som konstnär. Som så många kreativa typer har han tillbringat dessa lediga timmar av karantän produktivt och talat upphetsat men kryptiskt om att göra stora förändringar och stora val.
Från sitt hem i Quebec tog Dolan s frågor om denna läckra resa som heter uppväxt, möjligheten till Juliette Lewis medlemskap i QAnon och den sjunkande känslan av att allt kan förvandlas till skit.
titta på vilket NFL-spel som helst
BESLUT: I vilken inställning började du bli gravid och planera Matthias och Maxime ? Den frågan innehåller ett antal mindre frågor, tror jag. Hur fick du recensionerna av John F. Donovans död och liv ? Var det viktigt för dig att återvända till Montreal med din nästa film? Eller återvänder du till att agera i ditt eget arbete?
XAVIER DOLAN: Jag tänker inte på det Matthias och Maxime som en retur. Varken en återgång till tidigare atmosfärer eller skalor i berättande, eller en återgång till att filma hem. Jag förstår att människor ser det som sådant, men för mig lämnade jag aldrig riktigt. It's Only The End of the World sköts här. Donovan sköts här. (Och i Prag och London men ändå ...) Jag ville bara berätta den historien, här och nu - ja då. Vi var uppe i en stuga i landet under Labor Day, tillbaka 2017, med mina bästa vänner. Och idén till den här filmen tog form och jag gillade bara tanken på att spela tillsammans med mina bästa vänner. Så det började.
Du blev 30 år förra året, efter att ha tagit fotografering på Matthias och Maxime men före premiären i Cannes. Anser du att detta är en vändpunkt i någon mening? Filmen handlar om människor i personliga övergångar, som går från en fas till livet; reflekterar det alls över hur det känns att du slutar tjugoårsåldern? På vilket sätt tror du att det kommande decenniet kommer att skilja sig meningsfullt från det senaste? På vilket sätt vill du att det ska vara?
Jag anser att det är en vändpunkt, ja. På många sätt. Konstnärligt, socialt, personligen. Jag vill ha olika saker. Jag söker en annan känsla av prestation och letar efter validering på andra platser än jag var tidigare. Matthias och Maxime handlar om att hitta dig själv, prova nya saker, utforska det annorlunda i dig, i andra, i situationer. Jag föreställer mig följande år som kreativt stimulerande och vild och nyfiken. Det är skrämmande att tro att jag börjar en ny cykel i mitt liv; åldrande. Och samtidigt som konstnär är det så spännande.
Din nya film undersöker maskulinitet i ett antal olika former, ofta på sätt som den kan hålla en kille tillbaka. Tror du att män blir för hängda på etiketter av sexuell läggning?
Yessss ... [sic]
I en intervju för några år sedan sa du att du gör filmer om vad jag saknar, på ett nostalgiskt sätt. I Matthias och Maxime , vad saknar du mest? Jag älskar de snabba scenerna för vänner som dricker och röker och njuter av varandras sällskap - kan du fortfarande ha så många bekymmerslösa nätter i det här skedet av din karriär?
Carefree Night är mitt mellannamn. Det är inte mycket jag saknar Matthias och Maxime att du tydligt kunde namnge eller märka eftersom det är snarare platser där vi sköt, minnen som kom tillbaka till mig under fotografering som jag längtar efter. En viss känsla av trygghet och förorts komfort också. En ömhet och enkelhet hos människor som känner sig mindre tillgängliga nu. Jag antar att jag bara växer upp och tänker, då och då, att allt blir skit.
se även
Wunderkind-regissören Xavier Dolan ger kvinnor de komplexa och dynamiska roller som Hollywood vägrar
Vid 26 års ålder har skådespelaren-regissören gjort ... Dina filmer har vanligtvis inte det som kan beskrivas som ett lyckligt slut, men för det här känns det nästan som en Hollywood-kärlekshistoria i det sista ögonblicket. Finns det något särskilt som motiverade den förändringen? Vilket intryck ville du lämna publiken med?Jag håller inte med! Jag tror att mina filmer har lyckliga slut! Två killar som springer iväg på en motorcykel på Bittersweet Symphony är inte nöjda? Men jag antar att barnet är inne mamma flyger ut genom fönstret ... Åh, ja. Jag tror att för den här ville jag undvika att berätta för folk exakt vad som kommer att hända med dessa två killar. Vad deras obekväma kärlek kommer att växa in i, eller hur det kommer att blekna och ske. Kommer de på en resa tillsammans? Avgår Max till Australien? Ska de prova något nytt? Ville inte bestämma för publiken. Men jag tycker att det är ganska uppenbart ...
Jag gillar en hel del att Harris Dickinson dabbar i den här filmen. Var det hans idé eller din? Är du benägen för enstaka dab?
Jag tappar inte. Det var dock manus som sådant. Harris gör det mycket bra, Gud välsigne honom.
Dina filmer är kända för sin distinkta soundtracking, och det här är inget undantag. Vad betyder låten Work Bitch av Britney Spears för dig? Har du sett Instagram-video där Juliette Lewis lyssnar på Work Bitch i sin bil och frågar om Satan kontrollerar universum?
Visa det här inlägget på InstagramEtt inlägg som delas av Juliette Lewis (@juliettelewis) den 13 november 2018 kl 12:38 PST
grinchens ursprungliga rollbesättning
Jag har inte sett den här videon, nej ... Är hon medlem i QAnon? Work Bitch betyder för mig att du måste arbeta hårt om du vill ha en Maserati och att du måste tjäna din plats i samhället. Så den senare delen träffar nära hemmet för mig. Britney är också Britney! Det handlar inte bara om mening. Det handlar om att känna!
Var det fler erbjudanden för musikvideoverk eller engelskspråkigt arbete i USA efter videon till Adele's Hello? Öppnade det jobbet några nya dörrar för dig, professionellt?
Det öppnade dörrar, ja. Och ja, det fanns andra erbjudanden. Jag väntar på rätt låt för att hoppa tillbaka till den världen. Ärligt upprymd över tanken på att regissera en annan video!
Finns det någon möjlighet att den fullständiga fyra timmars klippningen av John F. Donovan kommer någonsin att vara tillgänglig att titta på? Eller är det något du föredrar att hålla privat?
Nej, det finns verkligen ingen chans. Jag har överskridit och skrivit över filmen, och vad som finns i den som den är är det som är presentabelt. Resten tillhör andra filmer, andra idéer. Människor kan titta på de raderade scenerna om de vill ...
Hur har ditt liv varit i karantän? Vad har du gjort för att hindra dig från att bli uttråkad? Har du planer på en annan funktion?
yellowstone tv-program säsong 4
Mitt liv har varit okej. Jag hade turen att vara med två vänner under isoleringen. Jag har, ironiskt nog, inspirerats av allt detta - viruset, lockdowns, tystnaden, frånvaron av perspektiv och horisonten. Jag tänker inte göra något annat än regissera och spela, men jag letar efter en plats att bygga ett hus i landet. En annan typ av projekt. Men jag måste fortfarande tjäna pengar, vad som helst. Så vi får se. Jag känner mig också väldigt, väldigt förlorad just nu och arg och hjälplös när jag tittar på nyheterna. Människor som mördas, män som slår upp transpersoner i West Hollywood och kastar skotrar i huvudet? Vad i helvete! Ibland undrar jag vad det finns att se fram emot i den här framtiden som vi är så besatta av.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) är en film- och tv-kritiker som bor i Brooklyn. Förutom har hans verk också dykt upp i New York Times, Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox och massor av andra semi-ansedda publikationer. Hans favoritfilm är Boogie Nights.