Bor med dig själv har utmanat oss som tittare, som människor, att ompröva hur många Paul Rudds vi behöver i världen. Fram till idag var vi helt uppskattande att ha bara den begåvade, charmiga, attraktiva Paul Rudd. Men nu när den nya Netflix-serien visar oss hur världen skulle vara med två av dem, verkar det bara inte så illa. Tja, förutom att det är för hans karaktärer, Old Miles och New Miles.
Halvtimmarserien, skapad av Timothy Greenberg, hittar Miles på ett experimentellt spa en dag och ansikte mot ansikte med en exakt, om än uppgraderad, replika av sig själv nästa dag. Rudd är förutsägbart bra som både den gamla och den nya formen i den här rollen, och är parad med den förtjusande Aisling Bea som sin fru Kate för en extra boost av älsklighet i showen.
Tidigare i veckan satte sig ner med Rudd, Bea, Greenberg och medregissörerna Jonathan Dayton och Valerie Faris för att upptäcka många hemligheter om hur denna show faktiskt skapades. Därför att Bor med dig själv är inte det första projektet med en klon eller en tvilling eller en dubbel av bara en skådespelare - men denna show gjorde det verkligen på ett annat sätt än vi har sett tidigare.
Vi försökte ta reda på så mycket vi kunde, men det var fortfarande ett slags mysterium, sa Dayton när det gällde att starta ett projekt som krävde filmning av två karaktärer med en skådespelare. WJag ville tänka på om det var något vi kunde göra som skulle vara annorlunda, men det var jättebra när era två ledare båda är Paul.Han var nästan som en medregissör eftersom han kontrollerade båda sidor av en scen, och det var riktigt intressant att se hur han inte bara kunde forma en föreställning utan också två. Efter de första tekniska utmaningarna, som det finns många, var det som var så intressant hur Paul som skådespelare kunde kontrollera två sidor av en konversation.
Så hur skapade han både Old Miles och New Miles? JagDet borde inte vara extremt, det finns nyanser, sa Rudd. Du kan aldrig få någon att stöta på den nya versionen av Miles och tänka, det här är en helt annan person. Och sedan var det upp till honom att göra skillnaderna mellan de två männen urskiljbara, utan att säga en ostliknande mustasch.Det första du tänker på är hår och sedan hållning. När jag spelade båda sidor av killen kändes det som om jag spelade två olika, specifika människor och så skulle några av dessa skillnader manifestera sig på vissa sätt som var ett medvetet beslut och möjligen andra sätt som inte var det. Det var alltid en process, vi checkade alltid in. Old Miles hade ingen smink. Om det någonsin fanns smink skulle vi använda det för att göra [hans ögon] djupare. Old Miles saknade alltid en bälteslinga. Under hela fotograferingen var det alltid någon i besättningen som varnade garderobavdelningen: ”Du borde säga till Paul att han saknade en bälteslinga.” Men New Miles missade aldrig en bälteslinga.
Så detta gav Old Miles mer en otydlig look när det kom till hans hår, hans kläder och hans hållning, en aspekt som Rudd arbetade med mycket.Hållning är en stor sak, sa han. Hur du sitter i en stol, hur du lutar dig på ett bord och verkligen, om du tänker på det i termer av, ja, en av dem har världens tyngd på sina axlar. Om du har världens tyngd på dina axlar kommer du att sitta annorlunda och gå annorlunda och stå annorlunda och uttrycken är olika. En kan vara smiley, den andra skulle inte vara så smiley.
Lyckligtvis hade Rudd lite repetitionstid - inte mycket, men tillräckligt - för att arbeta med att göra båda versionerna av Miles perfekt för skärmen och fördelen med att ha Dayton och Faris i sitt hörn.Vi skulle dyka upp på repetitionerna och du hade böcker och hade kartlagt det för att försöka få allt att fungera och vara vettigt. Ingen lätt uppgift, sa han till regiduon.
Du hade allt i ditt huvud! Svarade Faris. Och det hjälpte, även om vi hade en kort repetitionstid, kunde du springa igenom de dubbla Miles-scenerna för att prova dem.
Det var viktigt eftersom det var under repetitionerna där vi fick reda på hur vi ska göra det, sa Rudd om processen. Hur vi sköt detta var annorlunda än hur de sköt Sam Rockwell in Måne, eller, antar jag, hur Lindsay Lohan sköt Föräldrafällan . Vi ville se interaktion i samma ram. Dayton bekräftade att det blev lättare när skottet pågick, de blev mer ambitiösa och Rudd kände sig säker på hur allt fungerade. Men då fanns det de irriterande ögonlinjerna att oroa sig för. Deögonlinjer är det som verkligen kan falla sönder, sa Faris. Det var speciellt knepigt eftersom Rudd inte agerade mot en annan person eller ens en tennisboll: det var allt han.
Netflix
Jagspelade in raderna för båda karaktärerna, sa han. Vi tänkte att vilken Miles som körde scenen var den vi skulle börja med först, men jag skulle spela in raderna för båda karaktärerna och sedan skulle jag agera det. Men jag hade en öronsnäcka i örat och någon var utanför kameran som slog i signalen, så när jag skulle säga [en rad] skulle jag höra mitt svar och jag föreställde mig att jag skulle stå där. Lyckligtvis hade besättningen den tillgängliga tekniken för att kunna se hur scenen skulle se ut, som de ofta skulle hänvisa till för att se till att de hade rätt, för när Rudd vidarebefordrar kommer de ögonlinjerna att ge dig bort. Dessutom handlade det inte bara om att stirra rakt framåt. Om jag lägger en tejpbit på väggen 20 meter bort ser det ut som att jag ser 20 meter bort. Istället var han tvungen att föreställa sig sitt eget ansikte där det skulle stå precis framför hans eget. Jagkänner att vi började, med tiden, bli snabbare med dem vilket var bra eftersom vi inte hade tid att inte, sa Rudd.
Faris krediterar också Rudd, och särskilt hans arbete med Marvel-filmerna, med att ge honom en förståelse för hur VFX skulle fungera, vilket var användbart för att hålla både hans prestanda och hela produktionen smidigt. Det är bara en annan anledning till varför han var rätt man för jobbet / jobbet - och egentligen den enda de ville ha för den här serien.Paul var högst upp på listan, erkände Greenberg gärna. När showen ursprungligen startades på IFC visste han att vi inte var i Paul Rudd-ligan ekonomiskt, men så snart projektet flyttade över till Netflix, WHan hade råd med Paul igen och han var högst upp på listan.Jag kan ärligt säga att han var den personen vi gick till.
Då var det dags att hitta deras ledande dam, och det är omöjligt att föreställa sig någon annan än Bea som Miles fru Kate, även om det inte är klart direkt.Jag har sett folk säga att hon inte har tillräckligt med att göra i [första] avsnittet, och det är avsiktligt, sa Greenberg. Han siktade på att bygga upp den önskan i en publik, som vad fan händer med henne?
Tricket är att för de första fyra episoderna ser du detta ur Miles och New Miles perspektiv. Jag ger medvetet inte Kate henne på grund av att de från deras perspektiv inte tänker på henne, de är oroliga för sig själva. Till och med New Miles, till viss del projicerar han all slags skit på henne.Tack och lov gjorde Aisling delen så att du fick en känsla av att du skulle gilla henne och det finns mycket mer i det här.
Netflix
Det var inte första gången Bea hade blivit lovat att det skulle vara mycket mer i hennes karaktär, men det som första gången det blev sant för henne. Sibland säger författare till dig, 'Åh, oroa dig inte, vi kommer att ta hand om dig när det går till serier', och det händer aldrig blodig, sa Bea. Så för att läsa manus och inse, åh han gjorde det, han gjorde det verkligen. Och det är inte allt han gjorde: Greenberg utvecklade en kvinnlig karaktär som inte bara är en blyg eller en gnagande fru.Det är så tråkigt uppfriskande, jag önskar att det inte var, men det är blodig, tanken på så många berättelser där alla dessa människor som råkar vara kvinnor känner att de är hundar som väntar vid dörrarna, sa Bea. Jag skulle säga att hundar förmodligen har fantastiska liv, vi filmar bara inte dem tillräckligt, men du tror att samma saker händer med kvinnor, som, 'Någons hem, jag kan leva ett helt liv igen!' Snarare än alla hela dessa komplexiteter och bakhistorier.
Jag är så klar med det nu, fortsatte Bea. Både Paul och Tim har mycket dynamiska fruar i sig och du skulle aldrig ha förolämpat dem genom att sätta en version av ett äktenskap på skärmen utan att veta att de är hela människor. Även för en karaktär som Kate, som har sin skit tillsammans, är det just den kvaliteten som också kan vara ... en negativ för henne. Det var hennes brist, var hennes höga hestighet, sa Bea.
Det är avsnitt 5, Va Bene, som verkligen ger Bea som Kate möjlighet att lysa när hon hanterar på olika sätt med frustrationerna i sitt liv.Hon är den mer dynamiska karaktären, sa Greenberg. Hon är starkare, och på ett sätt baserat på berättandet är det synd att det inte fanns ytterligare ett femte avsnitt, uttryckligen ur hennes perspektiv, för jag tycker att det är superintressant. Men Bea var bara tacksam för att han till och med ägnade en hel episod åt hennes synvinkel som den är. Att ha en hel episod för att utforska bara henne gör mycket. Och det är intressant hur någon kan se sin partner när de är riktigt låga och nere som bara den här rösten som ropar ner. Jag tror att eran med 'han är en schlub och jag skulle vara perfekt om jag inte hade den här schluben knuten till mig' är borta. Jag är lite skit och för hela min dymanism tillåter jag inte precis honom utrymme att emote.
Det är en intressant skildring av ett förhållande, och inte en ovanlig, men om allt detta låter lite #WhitePeopleProblem för dig, vet bara att Greenberg insisterar att han var mycket medveten om det och är fullt medveten om att de bor i ett trevligt hus i ett trevligt grannskap.Det är en del av vad det handlar om: han har alla dessa fördelar och han kan inte vara lycklig. Bea kompletterade också Greenberg för att skapa en stödjande miljö, där andra människor kunde samarbeta och föreslå linjer eller skämt, säger Thatten är den bästa typen av författare att arbeta med, det är inte ett ego-dent, det försöker bara göra saken bättre. Det är inte bara uppfriskande att höra, eller nyckeln till varför den här showen fungerar så bra, utan ett härligt passande sätt att arbeta för att leva med dig själv, en show om handlar i slutändan om att försöka göra saker bättre.
Var man kan strömma Bor med dig själv