En lugn passion är ett filmbråk av en biofilm. Terence Davies-filmen från 2017 följer den amerikanska poeten Emily Dickinson från hennes upproriska dagar på Mount Holyoke Female Seminary till hennes begravning. (Ja, förlåt. Spoiler alert: 1800-talspoeten dör.) Mellan dessa ögonblick möter vi en livlig ung kvinna som mognar till ett förbittrat geni. Källan till hennes förbittring? Tja, en del av det orsakas av sorg och en del av det orsakas av ensamhet, en del av det kommer från djup konstnärlig frustration, men mycket av det är bara den krossande förståelsen att livet aldrig är rättvist. Cynthia Nixon är häpnadsväckande som Dickinson, ett ateistiskt, agorafobiskt litterärt geni som är ur samma takt som sin tid. Och Terence Davies hävdar återigen sig själv som en maestro för mänskliga känslor. En lugn passion är en virvlande blick på fantasins gudomlighet.
Med det sagt, medan jag har sett andra kritiker lovorda En lugn passion för sin strålande konst och geniala föreställningar har jag inte sett någon ta upp hur konstig det är. Filmen har i stor utsträckning marknadsförts som ett lugnt perioddrama, fyllt med ljusa New England-trädgårdar och damer som känns artigt emot poesi. Det är det, men det är också djupt off-kilter. Den är full av performativ berättande som kan få dig att känna dig orolig. Skott är inramade som pråliga porträtt hängda på väggen. Skådespelarna, även om de är lysande, är alla lite synliga för sina delar. Dickinsons egen poesi glider in som en normal vardaglig dialog. Kanske låter det inte galet, men om du är bekant med Dickinsons arbete vet du att hon ofta konstruerar poesi i rytmiska gåtor. Hennes geni är hur hon kan vara både naken och sårbar samtidigt. Så det är lite upprörande när Dickinson först träffar sin nyfödda brorson och hon reciterar gushingly en av sina mest kända dikter, jag är ingen, för den gurglande bruden. Jag är ingen kanske har den sötnoseffekten av traditionella barnrym, men det är en meditation om missnöje - och att upptäcka gemensam grund för att känna sig sorgligt ovälkommen. Det är inte precis Twinkle, Twinkle, Little Star.
Foto: Everett Collection
Men det är En lugn passion S konstighet som gör det till en så perfekt återspegling av Emily Dickinson som konstnär. Hon var en kvinna som längtade efter sann frihet: friheten att tänka, känna, skriva och vara som hennes själ uppmanade. Det är upprättat från En lugn Passio n: s allra första scen som filmens centrala intresse. Hur trivs en kvinna med ett revolutionärt sinne i en kultur som berömmer kvinnor för deras undergivenhet. Genom hela En lugn passion , Dickinson konfronteras med de liv hon ska leva. Hon ska vara en glad Boston-brahmin eller en saktmodig kristen forskare. Hon borde vilja slå sig ner med en tråkig man som sin kvicka och glamorösa vän Vryling, eller gärna tävla i ett passionlöst äktenskap som hennes söta, men i hemlighet gay, svägerska. Emily Dickinson kämpar till och med för att njuta av prestationens frukter. Vid ett tillfälle får Dickinson en Robert Browning-liknande friare som besöker henne i en konstig sorts flirt. Upprörd över den yngre mans fandom kräver hon att han stannar längst ner i trappan, utom synhåll, tills hon förolämpar honom så att den skjuter bort honom.
En lugn passion hävdar att Dickinsons viktigaste relationer var med hennes riktiga far Edward (Keith Carradine) och kärleksfulla syster Lavinia (Jennifer Ehle). Men filmen sockrar inte dessa familjerelationer. Emily hamnar i hårda slagsmål med dem båda. Det som gör filmen ännu mer hjärtskärande är att Emily förstår att hennes natur kan driva bort människor. Det finns ett vackert ögonblick där hon nästan snyftar till Lavinia. Hur kan du fortsätta älska mig ... när jag inte förtjänar det? Hennes syster säger helt enkelt: För att du är så lätt att älska.
En lugn passion är fantastisk, utmanande, hjärtskärande, inspirerande visning ... och det är gratis att strömma till alla Prime Video-prenumeranter.
tretton pågår trettio
Ström En lugn passion på Prime Video