I augusti fick jag en hjärtattack. Även om de var medelålders, försäkrade läkarna mig att jag är lite ung för något sådant, men det fanns ändå så många goda skäl för mina att man knappast skulle kunna kalla min hjärtincident 'oförklarlig'. Faktum är att ingen av läkarna eller sjuksköterskorna jag handlade med på sjukhuset – och det var många – berättade någonsin exakt vad de trodde att orsaken var. Det var som om mitt val av livsstil erbjöd så många livskraftiga kandidater att även proffsen kunde ta reda på vilken som ledde trupperna.
rupaul drag race tid
Men på tal för mig själv kan jag säga att jag INTE förväntade mig att få en hjärtattack. Till att börja med insåg jag att jag upplevde en hjärtattack på ett så vardagligt sätt – jag gick upp för att använda toaletten, och när jag kom dit var jag andfådd, båda mina armar upplevde vad Jag kan bara beskriva som en smärtsam domning, och det kändes som att någon (och jag antar att någon var jag) glider sakta in en vass kniv i mitt bröst. Ironiskt nog, om jag bara hade känt bröstsmärtorna, hur pinsamma de än var, skulle jag förmodligen ha kommit till en annan slutsats; det var det svåra och konstiga obehaget i armarna som fick mig att tänka 'jag tror att jag har en hjärtattack' (jag städar lite i språket här). Så jag ringde 9-1-1.
När jag blev tillfrågad för att skriva det här stycket, om filmer som framträdande visar hjärtinfarkter sett genom linsen av att jag själv har haft en av dem, var jag naturligtvis tvungen att tänka hårt på vilka filmer, bra och dåliga, som passade parametrarna, och sedan vilken av dem som ska inkluderas. Men med tanke på den tid då jag växte upp, föll filmen direkt för mig, och det är Richard Donners storfilm från 1978 Stålman , med Christopher Reeve i huvudrollen. Tidigt i den filmen spelar Jeff East Clark Kent som tonåring som försöker komma överens med sina superkrafter. Vid ett tillfälle, känner han sig snurrig och energisk, utmanar han lekfullt sin adopterade pappa Jonathan Kent (Glenn Ford) till ett lopp från Jonathans lastbil till deras hus. Den äldre mannen skrattar först och leker med en liten stund, men stannar sedan på grusvägen, gnuggar sin vänstra arm med höger hand, muttrar ett beklagligt 'Åh nej', och faller sedan ihjäl av en hjärtattack. Det här ögonblicket hade en djup inverkan på mig som barn. Det var inte bara känslomässigt förödande; det lärde mig också, eller övertygade mig (inte att detta var Donners mål) att hjärtinfarktssymptom fanns i ens armar. Det var precis där jag hittade ett av de två symtomen jag upplevde.
Nu, när jag lever och allt, kanske du tror att jag skulle luta mig tillbaka på den här scenen och skrika att det inte alls är så här hjärtinfarkter är. Men vad vet jag? Jag har bara haft en. Istället tvingas jag dra slutsatsen att varje hjärtinfarkt är olika, var och en går ihop med alla hjärtinfarkter som kom före och efter på grund av att de alla suger. Och jag kommer på mig själv att relatera till många filmiska hjärtinfarkter, inklusive, på vissa sätt, till vad som måste vara den mest kända hjärtattacken i filmhistorien, den som fällde Don Vito Corleone i Francis Ford Coppola's Gudfadern (1972).
I den visas Don Vito (Marlon Brando) när han spelar i sin enorma trädgård med sitt barnbarn. Mycket av den här scenen är så naturlig, den lille pojken för ung för att ge en riktig föreställning, och därför tvingas publiken dra slutsatsen att han och Brando verkligen leker bland apelsinplantorna. Brando, som bara var 47 vid inspelningstillfället, är förstås suverän; han projicerar utan ansträngning de snubblande, krökta rörelserna hos en man som är flera decennier äldre. Då kan du se desorienteringen av hjärtinfarkten sätta in. Jag upplevde en del av detta, men jag hade också snabb tillgång till en telefon för att ringa ett nödsamtal. Men publiken kan knappt se Don Corleone kämpa med förståelsen att han inte har någon sådan tillgång, innan han kollapsar, ur fokus, i bakgrunden.
Aktivitet och fysisk stress är ofta ett inslag i filmhjärtattacker. Dock inte med min. jag tittade på Hackad , och innan dess såg jag en lång film (jag kommer nu för alltid att associera Allt överallt på en gång med den största fysiska smärta jag någonsin har upplevt, vilket jag även utan den efterföljande hjärtinfarkten kanske hade gjort ändå), och inte hade gjort något mer ansträngande än att gå kanske 40 fot tur och retur. Samtidigt i Exorcisten , Fader Merrins (Max von Sydow) hjärtproblem orsakas av bilder av honom som tar nitroglycerinpiller, men i slutet av filmen är den äldre prästens hjärta fördärvad. Åtminstone för andra gången i sitt liv hamnar han i att slåss mot en ond demon, och hans stackars belägrade hjärta klarar inte av det, och Fader Karras (Jason Miller) finner honom utspridda död på golvet i den besatta flickans rum.
Filmvärldens kanske mest ökända hjärtattack är kopplad till en berömd komedi, men är faktiskt inte med i filmen. Kortfattat, i En fisk som heter Wanda , Michael Palins odugliga, godhjärtade, djurälskande lönnmördare bär långsamt sitt äldre måls hjärta och dess naturliga, men åldersförsvagade, försvar ner till en nöt genom att systemiskt, om av misstag, döda en av hennes älskade hundar varje gång han försöker döda henne tills hennes hjärta slutligen ger vika och hon kollapsar död på gatan. Än så länge är allt bra. Men en dag, i det verkliga livet, kölade en publik, Ole Bentzen, över i biosalongen medan han såg filmen och dog av sin egen hjärtattack. Detta inträffade, drog läkarna slutligen slutsatsen, eftersom mannens skratt under den hysteriska komedin var så intensivt att rycket i hans kropp (tillsammans utan tvekan, med andra faktorer som ansågs mindre nyhetsvärda) drev hans hjärta vild, och det var allt. Författarstjärnan John Cleese övervägde till och med att använda denna incident i en annonskampanj och förrådde en slags legosoldats smaklöshet som Cleese så småningom kunde tygla, eftersom kampanjen aldrig förverkligades.
hur många avsnitt finns det i
Men om jag letar efter de mest slående och kraftfulla hjärtattackerna i film, finns det två filmer bortom vilka jag inte behöver bry mig om att titta. Först, 1979, författaren-regissören Bob Fosses film All That Jazz släpptes. Filmen är en sorts självbiografisk fantasmagoria, som studsar runt i tiden, och från det verkliga, materiella livet och superstjärnkoreografen Joe Gideons dödsspökade drömmar och fantasier (en häpnadsväckande Roy Scheider). Bortsett från alla bilder av Gideon som arbetar och dansar, outtröttligt, eller tuffar på piller och sprit, är den viktigaste delen av All That Jazz kommer när Gideon faktiskt får sin oundvikliga hjärtattack. Till en början ser vi honom medvetslös på sjukhuset, med en djungel av rör som glider ur hans armar, och han sitter på huk och otippar medicinska maskiner som obevekligt piper. Snart återvänder dock fantasmagorian, och de sista minuterna av filmen skildrar Gideon och Ben Vereen som O'Connor Flood som framför en version av The Everly Brothers 'Bye Bye Love' som är både upphetsande och skrämmande (så småningom ändras refrängen till 'Bye Bye Life'). Detta musiknummer framförs inför en publik som består av personer från Gideons liv, och verkar nästan övervakas av Fosses version av Dödsängeln (Jessica Lange). Som jag säger, upphetsande och chockande, det sista skottet var av Gideon med en dragkedja för en kroppsväska skoningslöst dragen över sitt döda gråa ansikte.
Sett från min nuvarande utsiktspunkt, slutet på All That Jazz får mitt blod att rinna kallare än det någonsin har gjort tidigare. Jag vill kämpa mot det Fosse skildrar (Fosse dog själv i en hjärtattack åtta år senare). Men All That Jazz känns som filmen han levt hela sitt liv och väntat på att få göra, och hur måste det ha känts? Fosse omfamnar slutet, för han är verkligen inte på väg att förändras. Om du måste gå, kan du lika gärna gå med en låt i hjärtat. Vilket mörkt mirakel av en film.
betalas i sin helhet baserat på en sann historia
För mig är dock toppen av Heart Attack Cinema nära slutet av Coen-brödernas Den stora Lebowski . Inte bara kommer den stackars förvirrade Donnys (Steve Buscemis) död i hjärtinfarkt från ingenstans, utan genom någon form av märklig alkemi kan Coens genom hans död framgångsrikt förvandla sin fåniga, lustiga, fullständigt oseriösa parodi på detektivfilmer in i, kortfattat, en meditation över åldrandet och de svaga krafter som skiljer liv från död. Inte bara det, men när The Dude (Jeff Bridges) och Walter (John Goodman) inser att Donny har kollapsat på bowlinghallens parkering, påminner nu Donnys fysiska tillstånd mig, ganska obehagligt, om mitt eget. Buscemis armar är böjda ovanför hans bröst, hans ansikte en mask av smärta, som om någon, ja, sakta sticker honom i hjärtat. Hans andetag är trasig, han kan inte röra sig. Han är rädd. Hans vänner säger åt honom att hänga på, de ringer en ambulans, men Donny kan helt enkelt inte. Hans hjärta kan inte. Styrkan i allt som får Donnys kropp att göra uppror på det här sättet har i tysthet byggts upp och växt, och skymtar nu ovanför och inom honom, oslagbar. Omöjlig att stoppa. Så det är det för Donny.
Naturligtvis slutar hjärtinfarkterna i var och en av dessa filmer med att karaktären dör. Detta är inte självklart för dem som har hjärtepisoder i verkliga livet - jag är trots allt fortfarande här - eller ens i filmerna. Men när du upplever en, känns döden som det enda möjliga slutet i sikte. Det verkade nästan otroligt för mig när jag kom ut i andra änden av det här, och kände mig faktiskt inte så dålig. Om du kan hålla huvudet rakt kanske du inser att du inte behöver vara Joe Gideon (eller Bob Fosse, för den delen). Du behöver inte börja vinka adjö.
Bill Ryan har också skrivit för The Bulwark, RogerEbert.com och Oscilloscope Laboratories Musings blogg. Du kan läsa hans djupa arkiv av film- och litteraturkritik på hans blogg Den typ av ansikte du hatar , och du kan hitta honom på Twitter: @faceyouhate