Solståndsfirande vid Stonehenge, kristna som matas till lejonen vid Colosseum i Rom, religiösa pilgrimsfärder genom historien, Santacon, mänskligheten har alltid haft en benägenhet för masssammankomster där hundratals till miljoner möts och överlämnar sig själva till lyckan att vara en del av något, del av folkmassan. Musikfestivalen är den moderna manifestationen av denna impuls, oavsett om det är EDM-fans i Europa eller hipsters på Coachella . Musikfestivalens historia och betydelse är föremål för Festival Rising, en del av Banger Films nya dokumentärserie Det här är pop , som hade premiär förra månaden Netflix .
Festivalupplevelsen producerar gudsliknande ögonblick, enligt avsnittet, och skapar ett delat utrymme där människor blåser av ångan från sin allt mer pressade tillvaro för att komma samman och sparka ut sylten. Det här är pop spårar den samtida musikfestivalen till hippiemotkulturen från 1960-talets San Francisco. Hippies och cyklisters och radikalers och freaks storhetstid. Egentligen började det 1959 med tillkomsten av Rhode Islands Newport Folk Festival, men det råder ingen tvekan om att västkustens hippieexplosion för alltid skulle lämna sina stilistiska spår.
Innan promotorer började ta ut entréavgifter och sälja smaksatt sodavatten, höll San Francisco-band som Grateful Dead och Jefferson Airplane massiva gratiskonserter på platser som Golden Gate Park och Haight Street. Flygplansbasisten Jack Casady säger att staden var ett tillflyktsort för dem som sökte en alternativ tillvaro inför tidens våldsamma omvälvningar, en tid av protester, mord och en snabbt utvecklande drogkultur som hade börjat ta ut sin rätt. Human Be-In från januari 1967 organiserade förfarandet och skapade ett fristående evenemang som drog upp till 30 000, en häpnadsväckande siffra vid den tiden.
vilken kanal spelar ohio state på
The Human Be-In planterade fröet till Monterey International Pop Music Festival sex månader senare. Om det var mer kommersiellt, utökade dess mångsidiga lineup idén om en popfestival till att omfatta allt från hårdrock till södra soul och sitarvirtuosen Ravi Shankars indiska klassiska musik. I dess kölvatten kom otaliga pop- och rockfestivaler som placerade hippies motkultur i centrum, mest berömt Woodstock från 1969. Festival Rising hävdar dock att väldigt få av dessa evenemang tjänade mycket pengar förutom de som kunde tjäna pengar på upplevelsen i form av livealbum och konsertfilmer.
Inspirerad av dåtidens likasinnade festivaler lanserade Michael Eavis Englands Glastonbury Festival 1970, och var värd för den på sin familjs mjölkgård. Under åren har Glastonbury utvecklats till att göra livemusik till bara en aspekt av upplevelsen, skapa en karnevalsliknande atmosfär med ett uttalat politiskt medvetande, en nick till dess kontrakulturella rötter. På andra sidan jorden, södra Kaliforniens amerikanska festival, stoltserade med banbrytande lineuper med punk, new wave och heavy metal-akter och försökte överbrygga det kalla krigets klyfta med en satellitlänk till Sovjetunionen. Även om det bara pågick i två år i början av 80-talet, pekade det på en väg framåt, och tillsammans med Glastonbury skulle det påverka kommande festivaler.
Genom att ta lärdomarna av alla de som kom före det och uppdatera dem för den alternativa rocken 90-talet, blåste Lollapalooza nytt liv i musikfestivalformatet och tog det på vägen. Den bjöd på cool musik, politiska informationsbås, kulturella kuriosa och gav konsertbesökare en årlig upplevelse att markera tidens gång med. För många var dock den mest bestående lärdomen att det tjänade pengar. Allt eftersom decenniet fortskred tog jakten på vinster företräde framför gemenskap och god vilja. Woodstock '99 var den ultimata perversionen, eftersom promotorer tog för mycket vatten och mat under en oförlåtande augustisol. Till slut kokade humöret över vilket resulterade i upplopp och plundring.
av Lea Palmieri( @lilla språng )se även
'Woodstock 99: Peace, Love, And Rage' är en blick i magen på en Mosh Pit of Misogyny
Den nya HBO-dokumentationen får dig att vilja 'bryta...
Medan Festival Rising uppvisar same.gif'font-weight: 400;'>This Is Pop , utelämnar den också fakta eller ramar in dem för att passa dess valda berättelse. Ja, musikfestivaler samlar människor för att ta del av en delad upplevelse som främjar en känsla av gemenskap. De marknadsför också stunts som har förfinats kliniskt under de senaste 30 åren för att maximera vinsten, deras ultimata biprodukt inte världsfred utan surr. Gemenskapen de lovar är en illusion, en tillfällig salva för att lindra den moderna världens alienation, individen som slukas av massan, en färgad prick inuti en folkmassa som skjuts, som myror sedda från ovan.
Benjamin H. Smith är en New York-baserad författare, producent och musiker. Följ honom på Twitter: @BHSmithNYC.
yellowstone på påfågel-tv