Du kan inte hålla en drag queen nere, särskilt när de är på ett uppdrag. Sällan har det varit mer uppenbart än i säsong 2-premiären av HBO:s dragdokuserier Var här . Den Emmy-nominerade är tillbaka i aktion och serverar katharsis och eleganza över hela Amerika vid en tidpunkt då nationen behöver det som mest. Och om det är katarsis du letar efter, är programmets Spartanburg, SC-avsnitt ett måste att se.
Tretton månader på väg, dokumenterar premiären för säsong 2 hur det var att uppleva den plötsliga paniken från de första dagarna av COVID-19 och sedan uthärda över ett år (eller längre, TBH!) i isolering. Men en pandemi skulle inte behålla Bob the Drag Queen, Eureka!, Shangela, deras glamteam och hela Var här besättning från att ge Spartanburg glitter och ära som de nekades 2020.
Nu när Vi är här triumphant return har sänts på HBO, vi är här för att ge dig all insikt och insiderinformation om hur just det här avsnittet – särskilt Noahs vackra berättelse om självförverkligande – hängde ihop. Läs vidare för allt te om Spartanburg – och kom tillbaka nästa vecka för fler avslöjanden bakom kulisserna om avsnitt 2.
Produktionen började på Spartanburg, SC, ursprungligen säsong 1-finalen av Var här , i mars 2020. Några dagar efter produktionen stängdes landet och större delen av världen ner på grund av covid-19-pandemin.
Jeffrey Marx (lead casting producent): Av alla avsnitt från säsong 1 och säsong 2 var Spartanburg staden som aldrig skulle dö. Vi började undersöka [Spartanburg] i början av castingprocessen i säsong 1 och här är den, säsong 2, post-COVID [paus].
Johnnie Ingram (medskapare, exekutiv producent): Jag var där i början av första gången vi var i Spartanburg, och det var hjärtskärande eftersom det var vår första säsong och vi ville avsluta säsongen ordentligt. Det var bara så mycket osäkerhet i våra liv och att få alla hem säkert – det var mycket oroande. Jag stod bokstavligen framför vår besättning på 60 personer - jag skrek. Jag kunde knappt prata för det var bara så sorgligt. Men samtidigt visste vi att det var rätt sak att göra. Och att åka tillbaka till Spartanburg var väldigt viktigt för oss.
Shangela (talang, serieproducent): Jag blev så besviken för i Spartanburg hade jag redan träffat min dragunge Olin. Jag visste redan att hans berättelse skulle bli riktigt kraftfull, det sätt som han visade solidaritet för sin bror, [en dragqueen vid namn Patti O'Furniture]. Och jag träffade familjen, så jag visste att det fanns en del saker att jobba igenom där. Men jag visste att vi kunde göra det – och sedan stängdes vi av. Jag blev besviken för jag ville verkligen berätta den historien. Och sedan även i en pandemi var jag super osäker på om vi överhuvudtaget skulle komma tillbaka.
Foto: HBO/Jake Giles Netter
Var här återvände till Spartanburg i april 2021 för att avsluta avsnittet de startade 13 månader innan.
Peter LoGreco (regissör): [Att återvända till Spartanburg] var definitivt en intressant och trippy process. Jag tror att vi alla blev lite triggade av att gå nerför huvudgatan i den staden och tänka på den där dagen då vi var tvungna att dra upp rötterna och komma ut. Ingen visste vad som pågick, bara på det personliga planet.
Ingram: Det var mycket spänning att kunna göra showen igen och återgå till att berätta dessa historier, särskilt som dragartister inte har jobbat alls annat än i dessa små lådor i över ett år. Och det var otroligt.
Stephen Warren (medskapare, exekutiv producent): Jag tror att [återvändande] också visar motståndskraft. Det visar att vi bryr oss om de människor som vi påverkar och att vi inte skulle överge dem. Vi skulle tillbaka och avsluta med att berätta deras historier.
Eureka! (talang, serieproducent): Det var fantastiskt. Det var betryggande att vi studsade tillbaka från en värld av galenskap. Det var trevligt, vet du? Det var spännande.
Ingram: Jag tror att du märker i avsnittet att de liksom hoppades att vi inte skulle komma tillbaka – eller åtminstone [Shangelas dragunge] Olin var det. Men jag tror att han var väldigt tacksam för att vi [kom tillbaka] mot slutet.
Foto: HBO/Johhnie Ingram
Warren: Det var verkligen svårt att sätta ihop det avsnittet för när du har bilder från ett år sedan? Det var riktigt svårt.
LoGreco: Föreställningen går normalt in och vi filmar en vecka, lite till. Mycket händer väldigt snabbt och mycket händer för dragungarna riktigt snabbt. Vi filmade mer tillbaka 2020 än vi visade i det sista avsnittet av säsong 1.
var du kan se utmaningen gratis
En sådan scen innehöll Eureka! tar med Noah, hennes dragbarn, till en secondhandbutik för en improviserad modevisning/terapisession.
Eureka!: Vi körde runt och försökte komma på vad vi skulle göra, och jag tyckte att jag såg den här gigantiska secondhandbutiken. Vi kanske borde kolla upp det. Det var en plats där [Noah] gillade att shoppa, så det blev liksom en grej. Men jag visste bara - jag var som att jag är på ett uppdrag. Mamma, om du någonsin ska prova några damkläder, det är där vi gör det. Vi gör det på secondhandbutiken. Det är bara inte lika skrämmande av en plats. Folk är inte riktigt oroliga för vad du gör så länge du inte skadar någon. Och jag vet att det skulle vara ett enkelt sätt att få dina fötter blöta, vet du? Och det blev perfekt.
LoGreco: : För att [alla dragbarn] skulle ha fått den smaken av ett par dagar och några timmar med sina dragmammor, att få processen igång och sedan ett år att genomsyra den ledde till olika typer av utveckling för var och en av dem.
Bob the Drag Queen (talang, serieproducent): Vem kom inte ut ur pandemin lite annorlunda, vet du vad jag menar? Det var en traumatisk upplevelse för oss alla och jag tror att vi alla gjorde vårt bästa på andra sidan. Vi var tvungna att göra mycket introspektion för att komma dit vi är.
Den största förändringen under uppehållet från inspelningen skedde inom Noah, som kom ut som icke-binär och upptäckte ett nytt sätt att uttrycka sig.
Eureka!: Jag hade hållit kontakten [med Noah] lite via sociala medier, men jag fick inte riktigt se. Vi skulle bara DM här och där under säsongen när det sändes. Och Noah skulle säga, herregud, jag kan inte vänta. Jag hoppas att ni alla kommer tillbaka. Jag är exalterad - sånt där.
Warren: Åh, Noah var så glad. De trodde inte att vi skulle komma tillbaka.
Eureka!: När jag såg Noah blev jag imponerad. Jag hade inte sett Noahs förvandling på det sättet och ingen berättade det för mig heller. Så när jag såg Noah [på kameran] var det första gången. Jag var som, Vadå? Okej!
Foto: HBO
Marx: Jag älskar när det här händer. Noah i synnerhet är ett exempel på: du intervjuar någon, du castar någon, deras berättelse fungerar, planen fungerar, alla i laget gillar det, du går in, du börjar skjuta och det finns en kurva. En ny historia kommer upp i den här personen. Och med ett ledigt år mellan inspelningarna förvandlade de sig verkligen, verkligen.
Warren: Som avsnittet är uppbyggt är det så länge – och det var en del debatt om detta – det finns en lång del av [Eureka och Noah] i secondhandbutiken, och sedan skiftar den från 2020 till 2021. Vi följer Noah för en lång tid på secondhandbutiken och sedan fortsätter vi att följa Noah, efter att de pratat om att de inte gillar sina ben, och du går direkt in i att se dem i könsavvikande kläder ett år senare. Jag älskar det,
Marx: Det var inget som fanns på radarn i början av castingen. De hade många olika kroppsproblem och olika dysmorfi som de ville prata om. Det fanns många relationer, saker med deras familj som de ville träna, men det blev bara inte av. Det fanns en annan historia där.
Varje avsnitt av Var här bygger till en celeber dragshow. Serien vidtog många försiktighetsåtgärder för att hålla alla säkra under pandemin , och det inkluderade att flytta draget visar utanför.
Bob the Drag Queen: Vi kunde göra allt vi behövde göra med våra dragbarn eftersom de var alla vaccinerade och testade. Det enda jag tror att [protokollen] påverkade var vår koppling till publiken vid liveshowerna, för i vissa av städerna hade vi väldigt liten publik. Alla som kom till vår utställning var tvungna att vaccineras och testas med bevis på båda dessa saker.
Foto: HBO
LoGreco: Att göra dragshowerna utanför var en ny sak som vi var tvungna att anpassa oss till. Vi ville ta reda på olika sätt på vilka vi kunde utvecklas från förra säsongen och försöka införliva en känsla av plats, även i dragshowen, mer än vi hade tidigare.
Till slut blev staden som aldrig skulle dö levande med Faith, Olin och Noah som uttryckte nya sidor av sig själva för staden – och nu HBO:s publik.
Marx: Att resa till Spartanburg i förväg för förproduktionsaspekten av showen som jag är involverad i, det är alltid intressant att träffa alla människor i området och bara känna själva staden. Vi fick lite avtryck vad gäller samarbetet. Det fanns ett misstroende inslag av media i just den regionen, inte bara mot queer. Så jag är verkligen nöjd med hur Spartanburg äntligen kom samman, äntligen kom i cirkel med allas berättelser.
Shangela: Jag var bara glad över att vi kunde komma tillbaka för en andra säsong och berätta ännu fler historier. Vi hade sex avsnitt förra säsongen. Vi fick åtta den här säsongen. Och det finns så många fantastiska queerhistorier som förtjänar att få höra röster som förtjänar att förstärkas. Och det faktum att vi fick göra det här igen, jag var som, okej, älskling. Andra gången, större och bättre. Vi gör det. Och den här säsongen levererar.
Var här sänds på HBO på måndagar kl. 21.00. ET
vilken tid och kanal är fotbollsmatchen ikväll