Tamra Davis är bara så cool. Det var det enda jag kunde tänka efter (och under) vår zoomchatt förra månaden som en del av 's Så här ser en regissör ut bit. Mycket av detta beror på den tydliga passionen och njutningen hon har för regissering, plus det självförtroende och visdom hon tjänat efter att ha regisserat filmer som Billy Madison , Korsning , Guncrazy och Halvbakad , liksom önskan att hjälpa andra kvinnor att lyckas i verksamheten. Allt väldigt coolt! Och eftersom hon, och alla kvinnor jag pratade med, hade så intelligenta och insiktsfulla saker att dela, här är en djupare titt på hennes unika karriär.
Det startade verkligen i slutet av 1980-talet, under mitten av 20-talet, när Davis gjorde en amatörmusikvideo, mest för skojs skull, som fångade skivbolagets uppmärksamhet. När de sträckte ut var hon orolig för att hon hade problem för att använda låten utan tillstånd. Istället ville de anställa henne. Jag var så nervös, sa Davis. Jag gick in och han var som: ”Hur skapade du den här videon? Vad gjorde du? ”Jag var som, jag sköt det bara med skolfilmutrustningen, Super 8. Det var allt så skakigt, handhållet grusigt utseende. Ingen hade sett det förut. Jag fick omedelbart jobb. Han var som, ”Jag vill betala 50 000 $ för att få det här bandet att se ut så. Jag vill att du ska träffa denna andra vän till mig, som är chef för Warner Brothers eftersom han kommer att vända när han ser ditt arbete. '
Men det var inte att göra musikvideor ganska vad hon hade planerat att göra. Jag var beredd att göra en funktion, sa Davis. Det var vad jag kom ut från filmskolan och tänkte, men jag blev i princip skrattad av. Det var inget sätt de skulle ge en tjej som var 26 år sin första funktion, det var inte ens en tanke. Omedelbart fick jag jobb med musikvideor, och jag slog mig och gjorde kortfilmer. Det var inte som att [jag] planerade att bli regissör för musikvideo. Jag skapade det nya utseendet som förändrade [musikvideor] och de brydde sig inte om en tjej regisserade det eller vem. De var som, wow, du kom med en ny stil. Här är ett jobb. Jag måste göra alternativa band, The Smiths, Depeche Mode. Jag gjorde allt college coolt.
som är värd för jeopardy nu
Det var kortfilmerna under college som hjälpte till att forma hennes stil och i slutändan hennes karriär framåt. Jag brukade göra kortfilmer, som Super 8-filmer. Jag gjorde en på punkrock och andra saker när jag gick till LA City School, filmhögskolan. När jag kände att jag kunde översätta min vision till film och sedan när jag visade dem i publiken och publiken svarade högst mot mina filmer, tror jag att det var då jag först kände mig som regissör. Jag kände att jag kunde kommunicera på språket, att jag hade talang att göra det. Du lär dig det i filmskolan, för du sitter där och tittar på 20 till 30 andra elevers filmer, och du är som, åh, min arbetade. Sedan väntar folk på att se vad du ska göra nästa. Så jag tror att jag fick originalt förtroende från filmskolan.
Det är inte att säga att allt är en bris för henne nu. Faktum är att Davis erkänner att hon fortfarande blir super nervös och visar sitt arbete för andra, till och med årtionden in i sin karriär. När du gör sådana filmer och måste visa dem förstår du det. Om du precis gjort filmer och ingen ser det kommer det inte att hjälpa dig. Men för att visa, vilket är det svåraste i världen, för att ta reda på om du kan göra det eller inte, är det ärligt talat svårare att titta på en film framför människor än nästan vad som helst. Jag blir fortfarande nervös. Jag freakar fortfarande för att du vill ha folket, särskilt du investerar så mycket i det, och du älskar verkligen de människor du arbetar med och du vill att de ska vara nöjda med det. Jag gjorde bara en pilot och jag tittade på den och redaktören älskade det. Jag är som, jag kan inte vänta på att de ska se det. Jag tycker att det är bra. Om han gillar det är han en av de största redaktörerna i världen, men jag är fortfarande nervös när jag väntar, vet du?
Korsning regissören Tamra Davis och Britney Spears på uppsättning, cirka 2002.Foto: Everett Collection
Det råd Davis vill ge vidare till blivande regissörer är enkelt: Du måste alltid säga ja till dig själv. Du måste filma saker själv. Du måste visa saker själv. Du måste skicka filmfestivaler. Du måste gå till möten. Det är allt du, det är ditt engagemang. Jag kände att jag hade en kris i min karriär där jag var på en gigantisk film och sedan sparkade de mig. Jag var hemma och jag var som, herregud, min karriär är över. Jag gjorde en kortfilm, hette den Inga alternativa tjejer och jag filmade saker som jag älskade. Ingen i Hollywood kunde berätta att jag inte är regissör, allt jag behöver göra för att vara regissör är att ta upp en kamera och berätta historien och jag är regissör. Så jag var som, jävla dig Hollywood, jag är regissör. Om jag satt i min säng och grät, skulle jag låta dem vinna. Jag gjorde den kortfilmen och sedan på mindre än två veckor fick jag ett samtal att ersätta en regissör Billy Madison . Du måste flyga in med allt förtroende i världen. Även om du inte tror att du har självförtroende vet ingen det. Bara låtsas.
streaming nbc söndag kväll fotboll
Det är verkligen råd hon tog själv när det gällde att regissera 1995-talet Billy Madison . Jag älskar alla mina filmer eftersom jag måste bli världens största fan av vad jag gör, förklarade hon. Det måste vara autentiskt för mig. Om jag inte känner det så kommer du inte att känna det som publik. Universal ville att jag skulle göra Billy Madison , och jag träffade Adam [Sandler], vi kom överens men han ville att hans vän skulle göra det. De sköt i tre dagar, studion var olycklig, de drog ut kontakten på en onsdag. På torsdagen var jag på ett plan med chefen för studion som flyger där uppe och sen på måndag skjuter vi det så snabbt. Så Adam och jag var tvungna att bli [redo], vi var båda i överlevnadsläge. Du har en möjlighet här. Adam var tvungen att överleva också, det var hans första film. Om han trasslat skulle han aldrig ha haft en karriär. Jag var tvungen att ta reda på hur han är rolig och hur han kan vara hans största fan och älska honom och tycker att han är den sötaste pojken i världen. Han var tvungen att ta reda på hur han kunde vara rolig och avslappnad och ha det bra och inte vara orolig för det och det var bara fantastiskt. Vi hade den bästa tiden, han gillar att få tjejer att skratta och [medförfattare Tim Herlihy] är svårt att få skratta, så han och jag skulle bara sitta där och vi hade den bästa tiden i världen och jag älskade det. Det var så roligt.
Och medan vi diskuterade hennes ikoniska filmer var en annan jag var tvungen att fråga om 2002-talet Korsning , Britney Spears långfilmdebut (som är svårt att hitta på streamingwebbplatser idag, mycket till Davis oro). När hon reflekterade över hennes upplevelse med filmen, sa hon, jag blev inbjuden till en filmfestival i London där de visade den och jag var som, ja, jag går jag tittar på den och pratar, det är kul. Det hålls uppe. Det är en så bra film. Jag älskar det så mycket och jag fick den bästa upplevelsen.
Jag sa ursprungligen nej och då var Ann Carli en av producenterna. Hon var som, jag jobbar med den här nya okända författaren, Shonda Rhimes, andra vänner hade anställt henne. Det var den lilla grupp damer som jag älskade som var producenterna. Sedan sa hon, ”Skulle du träffa Britney?” Jag sa ja, jag träffade Britney, jag flög till Las Vegas, det var den galnaste upplevelsen. Hon kontrollerade allt. Hon visste vad hon ville. Hon gjorde det på en söt sydlig tjej, men det fanns ingen i det rummet som hon inte ville ha. Det fanns ingen affär, det fanns inte en klädsel som hon inte skulle ha på sig som hon inte gjorde besluta. Jag hängde med henne hela dagen och hon övertygade mig bara. Hon sa, ”Jag vill göra repetitionerna, jag kommer att göra vad som helst.” Vi var tillsammans i ett år och det krossar mitt hjärta nu, jag såg bara Inramar Britney Spears och hon publicerade bara en sak om Korsning och min vän Ann pratade med henne. Det var också en av de bästa tiderna i hennes liv, det var som ett magiskt ögonblick.
Korsning var lite av en outlier på den tiden, och även idag, med tanke på att det krediterar en kvinnlig regissör, författare och trio av stjärnor, men Davis känner för närvarande mycket optimism om kvinnors representation i branschen idag. Det har skiftat radikalt efter # MeToo-rörelsen. Jag har regisserat, jag är fortfarande där. Jag är så tacksam när jag får jobb, jag älskar det. Jag kämpar för mina jobb, jag försöker få dem, jag är så upphetsad för att jag inte kan tro vad som har hänt under de senaste åren med alla dessa möjligheter, och folk inser äntligen att de inte har anställt kvinnor och vi behöver den rösten. Jag ska vara på show nu där det bara är kvinnliga regissörer. jag gjorde P-Valley , var alla kvinnor. Nu är jag på show där det är som minst tre kvinnliga regissörer eller alla bakom kameran är en kvinna; det är otroligt, skiftet.
Tamra Davis på uppsättningen CB4 omkring 1993.Foto: Everett Collection
En sak som inte har skiftat så mycket för henne är hennes inställda uniform, som hon mest har hållit sig till genom åren. Som tjej måste du överväga vad du bär, för vad du bär projicerar hur du vill uppfattas. När jag var yngre gick jag igenom en punkrock-era, så jag hade riktigt enkla, pojkaktiga kläder. Jag försökte inte se för söt eller sexig ut eftersom jag visste att jag inte ville uppfattas så. Även många av de människor som jag arbetade med, särskilt tidigt i min karriär, ville bara inte att de skulle tänka på mig som någon du träffar. Jag ville att de skulle tänka på mig som någon som de måste lyssna på. Redan nu är min regi-outfit så specifik. Jag gillar att ha på mig knappar. Jag gillar inte att visa någon klyvning. Jag bär inte klackar. Jag visar inte ben. Jag bär fina kläder, men de är i hemlighet snygga. Jag försöker se ut mer som mitt besättning. Jag försöker att inte sticka ut.
Hon vill också att andra kvinnor ska veta att hon är där för dem när de fortsätter att växa inom det mansdominerade fältet. Till mina damer där ute försöker jag verkligen mentorera dem och stödja dem. Du blir bara bra på hur många gånger du gör det, regissering är verkligen så. Du befinner dig alltid i en nästan krissituation. Det är som att den här skådespelaren inte har dykt upp, eller att klänningen bara slet, vi har bara en timme kvar av solen, den är konstant. Så du måste veta, åh, jag har gjort det tidigare, jag har varit där tidigare, jag vet hur detta händer, jag är lugn i den här situationen. Det är ett självförtroende. Men vanligtvis får du det självförtroendet eftersom du har gjort det en massa gånger. Jag vill bara se till att de lyckas och att de har det stödsystem som de kan ställa frågor och de kan ha någon att prata med om de aldrig har gjort det. Om du någonsin har gjort en middagsbordscen är det en av de svåraste sakerna i världen att göra. Jag vill inte att de ska tro att de inte är bra bara för att det här är deras andra jobb. Jag var inte så bra på min, ingen är så bra på sitt andra jobb.
macys day parade live
När jag frågade om hennes favoritdel av jobbet lade Davis händerna på bröstet, ovanpå hennes neonhuvtröja strax över hjärtat och svarade uppriktigt: Jag älskar, älskar, älskar mitt jobb. Det finns den magi som händer när du regisserar en skådespelare och du ser den magi som de gör eller när din DP och du tittar på det och du är som, herregud. Det är verkligen människorna du får arbeta med och talangen är enastående. Du måste njuta av det. Att njuta av de stunder och dessa relationer där du får arbeta med dessa otroligt begåvade människor, och sedan också att leverera innehåll som faktiskt har en vacker inverkan på publiken och flyttar publiken till ett socialt sätt som du vill att världen ska gå. Jag känner att det är därför jag gör saker och också för att hjälpa till att stödja andra kvinnor och ge dem den möjligheten. Om du ser att det finns en kvinnas namn där, finns det en liten flicka som såg det och var som, Åh, jag kanske kan göra det här jobbet.
RELATERAD: Så här ser en regissör ut: 7 kvinnor delar sina perspektiv på att leda en produktion
Ström Billy Madison på HBO Max