Varför 60-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer |

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Var man kan streama:

Rosemary's Baby

Drivs av Reelgood

Skräck, som komedi, är en genre som förändras drastiskt med tiden. Grunden för skräckfilmer under filmindustrins tidiga årtionden är vad skräck de efterföljande decennierna bygger på. Så när du går tillbaka och tittar på, säg, skräck från 1960-talet, är det nästan omöjligt att titta på dem med nya ögon. Ögon som inte har sett indiespelet på 70-talet, de snävare cash-grepparna på 80-talet, tonårsskriken på 90-talet eller tortyrporno på 2000-talet. Det kan vara lätt att titta på dessa skräckklassiker och håna att de inte är läskiga nog.



Men skräckfilmerna på 1960-talet var enormt grundläggande för allt som skulle komma efter, med exceptionellt arbete från några av mästarna: Mario Bava, George Romero och naturligtvis Alfred Hitchcock. Fallet för 60-talet som det största skräckårtionde är ett för kvalitet framför kvantitet. Årtiondet kanske inte har dussintals på dussintals creepers, men de fyra eller fem största skräckfilmerna som producerades under denna period inspirerade åtminstone de kommande 40 åren av skräckfilm.



Här är ett litet urval av det bästa från 60-talets skräck som finns att strömma:

LÄRLIGST

Det har gjorts om ett gäng, och det räknas inte stugaindustrin av zombiefilmer som är skyldig deras existens till det, utan George Romeros original De levande dödas natt (1968) är ett mästerverk av skrämmelser med låg budget. De dödas inhysighet som stiger upp från gravarna känns elementär och skrämmande när alla från grannar till söta små flickor blir hungriga efter hjärnor. Och med Romeros val att skicka den afroamerikanska skådespelaren Duane Jones som filmens ledning, placerades raspolitiken på 60-talet i centrum och satte scenen för ytterligare skräckfilmer för att innehålla politiska budskap inom deras folkmassor. [ Ström De levande dödas natt på Amazon Prime .]

Den italienska regissören Mario Bava banade väg för årtionden av italiensk skräckfilm med den olyckliga svartvita häxans berättelse Svart söndag (1960). Den berättar historien om en förföljd häxa som dödas i Östeuropa från 1600-talet, som sedan återvänder hundratals år senare för att hämnas. Även om det inte är särskilt blodigt enligt dagens standarder (särskilt med att det är i svartvitt), Svart söndag var chockerande våldsam för sin tid. Filmen öppnas med häxans avrättande, utförd genom att hamra en mask med spikar på hennes ansikte. Du kan föreställa dig hur publiken på 1960-talet skandaliserades (filmen förbjöds i Storbritannien fram till 1968). [Ström Svart söndagFilmstruck eller den Shudder-prenumeration på Amazon Prime .]



KLASSISK SOM HÅLLER

När du talar om skräck från 1960-talet är det i princip alla klassiker som håller upp. Men ingen film har en plats med högre anseende i skräckfilmens historia än Alfred Hitchcocks mästerverk från 1960 Psykopat . Det är en titan i branschen och med goda skäl. Det är lätt att ta Hitchcock för givet i dessa dagar, men se vad han gör i Psykopat , skapa verklig terror med saker som kamerarörelser och redigering. Anthony Perkins är enormt oroande som Norman Bates, men ingenting får den känslan av fruktan bättre än de lågvinklade bilderna av honom under taxidermied rovfåglar när han chattar med Marion Crane (Janet Leigh). Den här filmen är den verkliga affären; det bör inte sändas till museerna. [ Hyra Psykopat på Amazon Video .]

Och glöm inte medan du är på en Hitchcock-kick Fåglarna (1963), hans uppföljande skräckklassiker om en kuststad belägen av galna attackerande fåglar. Utgångspunkten verkar nästan komisk tills Hitchcocks kamera sätter dig mitt i dessa svärmar av kråkor och måsar och sådant. Det är skrämmande. [ Hyra Fåglarna på Amazon Video .]



den nya ghostbusters-filmen

VÄRD ATT UPPTÄCKA

60-talet är ett bra decennium för att ta fram kultklassiker. Kikar Tom är en brittisk skräckfilm från 1960 vars premiss inte skulle göra något fan av modern skräck ett slag. En seriemördare maskererar sig som fotograf, mördar kvinnor och använder sedan sin kamera för att spela in deras ansikten när de dör. Det är oroande och till och med stört, men det är också vad vi har förväntat oss av skräck. 1960 blev människor förskräckta, särskilt i det mer restriktiva Storbritannien, där filmen mottogs så dåligt att regissören Michael Powells karriär i huvudsak avslutades. [ Ström Kikar Tom på Amazon Prime med en Tribeca Shortlist-prenumeration .]

Om du verkligen vill upptäcka något konstigt, kolla in föregångaren från indie-skräck 1962 Själarnas karneval . Den surrealistiska historien om en kvinna som går bort från en fruktansvärd bilolycka bara för att dras längre och längre in i en spöklik övernaturlig värld, inklusive den titulära karnevalen. Filmen är spöklik och nästan drömmande, med en poäng av oroande orgelmusik. Njut av filmen på sina egna läskiga villkor, men du kan också uppskatta filmen för dess tydliga inflytande på allt från Beetlejuice till filmerna av David Lynch. [ Ström Carnival of Souls på Amazon Prime .]

Under tiden 1980-talets musikaliska version av Lilla skräckbutiken får all uppmärksamhet, och förtjänat, men hur många har sett originalfilmen från 1960, regisserad av Roger Corman? Även om den inte är en musikal är den ursprungliga Little Shop en mörk komedi med några förtjusande upptäckter (Jack Nicholson i en av hans tidigaste roller). Corman är naturligtvis en legend i branschen, känd för att hjälpa till att göra karriären för sådana som Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, James Cameron och andra, som alla började arbeta med Cormans lågbudgetindieproduktioner . [ Ström Liten butik med skräck på Amazon Prime.]

BÄSTA TILLGÄNGLIGA FÖR STREAMFRI

Det är legendariskt av en anledning: regissören Roman Polanskis film från 1968 Rosemary's Baby är den oroande, skrämmande moderna skräckhistorien som den alltid har varit. Filmen spelar Mia Farrow som en nygift kvinna som bor på Upper West Side i New York City. Hon blir vän med grannarna, hjälper sin man att kämpa med sin kämpande skådespelarkarriär och blir så småningom gravid med ... ja, jag kommer inte att förstöra överraskningarna. Polanskis filmskapande är orörd, med terror som lurar precis utanför ramen och den svarta lägenhetsbyggnaden förvandlas till ett slags helvetesfängelse. Det faktum att det är Polanski som regisserar den här filmen som hämtar mycket av sin skräck från tanken på en kvinna som inte har kontroll över sin kropp och de mörka saker som görs för den gör verkligen inte filmen oproblematisk efter modern standard. Men som en del av filmskapande och visuell berättande är det helt enkelt en av de bästa filmerna som någonsin gjorts i någon genre. [ Ström Rosemary's Baby på Amazon Prime med ett Starz-abonnemang .]

Tidigare:

Varför 1960-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer
Varför 1970-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer
Varför 1980-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer
Varför 1990-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer
Varför 2000-talet var det bästa decenniet för skräckfilmer